Gdje se nalazi Rubljovljev rad? Andrej Rubljov. Gdje možete vidjeti ikone Andreja Rubljova

Andrej Rubljov (1370-1428) je najpoznatiji i najcjenjeniji ikonopisac ruske zemlje. Kanoniziran od strane Pravoslavne Crkve u čin prepodobnih.

Monaštvo

Slikar je primio monaški postrig u manastiru Andronikov pod imenom Andrej. Rubljovljevo stvaralaštvo poteklo je iz drevnih tradicija Moskovske kneževine, a umjetničko iskustvo je sticao slijedeći slovenske vjerske kanone.

To se ne može nazvati slikarstvom u uobičajenom smislu, njegov rad je od samog početka odražavao svetu temu. Prvi umetnikovi radovi, koje je napisao, bili su namenjeni "Khitrovskom jevanđelju". To su bile minijature koje su se po značenju podudarale sa sadržajem knjige.

Prva remek-djela

Godine 1405. Rubljov je učestvovao u oslikavanju Blagoveštenske katedrale Moskovskog Kremlja zajedno sa Teofanom Grkom, iskusnim ikonopiscem, koji je u to vreme već imao takva remek-dela kao što je monah Andrej Rubljov bio primljen na tako odgovoran posao, pa čak i sa takvim poznatog umjetnika zahvaljujući svom izraženom talentu. Već u prvim mjesecima rada ikonopisca najviše sveštenstvo Moskve bilo je uvjereno u pravi izbor - slike Andreja Rubljova u potpunosti su odgovarale visokim crkvenim standardima tog vremena. Nakon završetka radova na freskama Blagoveštenske katedrale, Rubljov je postao priznati majstor ruskog ikonopisa.

Drugi put se slike Andreja Rubljova spominju u hronici iz 1408. godine, bile su to slike u Vladimirskoj katedrali Uspenja. Ovaj put umjetnik je radio zajedno sa poznatim ikonopiscem Daniilom Chernyjem. U to vrijeme Rubljov je već formirao svoj vlastiti stil, istinski ruski. Sljedeće zajedničko djelo ikonopisca bila je katedrala Trojice-Sergijeve lavre u Sergijevom Posadu.

"sveto trojstvo"

Na samom početku 15. veka Andrej Rubljov je stvorio jedno od glavnih dela svog života - ikonu koja se trenutno nalazi u Tretjakovskoj galeriji u Moskvi. Umjetnik je tradicionalnoj priči iz Biblije dao posebno značenje i dao slici jedva primjetan sadržaj radnje. U sredinu je ikonopisac stavio zdjelu, a oko nje su odvojeno sjedila tri anđela. Sveti duhovi, sluge Božje, drugačije su obučeni. Anđeo u sredini je obučen u crveni hiton sa ušivenim žutim klavom i prekriven plavim himationom, iza njega je drvo koje se širi, simbol pripadnosti Uzvišenom Stvoritelju. Duh Sveti na desnoj strani, obučen u dimljene zelene tonove, je u svojoj inkarnaciji, sa stijenom koja se uzdiže iza njega. Anđeo s lijeve strane, u svijetloljubičastim ogrtačima, nalazi se na pozadini kuće, on je tvorac, glava gradnje kuće. U pogledu okrenutom prema druga dva anđela, može se pročitati očinska superiornost. Duh Sveti u sredini i anđeo koji je sjedio s desne strane pognuli su svoje glave prema njemu.

Nenadmašno remek-djelo svjetske klase koje je stvorio ruski ikonopisac Andrej Rubljov je „Trojstvo“. Opis slike, njena istorija, podaci o tome gde se nalazila šest stotina godina - sve se to ogleda u posebnim izdanjima posvećenim velikom umetniku. Najpouzdanije informacije možete pronaći u Tretjakovskoj galeriji, koja se nalazi na adresi: Moskva, Lavrushinsky lane, kuća 10.

Spisak radova

Poznate slike Andreja Rubljova su tridesetak ikona koje je umetnik naslikao u različito vreme, a koje se nalaze u Blagoveštenskoj katedrali Moskovskog Kremlja, Katedrali Uspenja u Vladimiru, Ruskom muzeju u Sankt Peterburgu, Tretjakovskoj galeriji. Svojevremeno su pronađene ikonopisne slike koje su odgovarale stilu pisanja poznatog ikonopisca, ali nije bilo moguće utvrditi puni identitet.

Nabrojimo slike Andreja Rubljova s ​​imenima i lokacijama:

• "Preobraženje Gospodnje" (81x61 cm). Praznični obred u ikonostasu Saborne crkve Blagovijesti.
• "Blagovještenje" (81x61 cm). Praznični obred u ikonostasu kremaljske katedrale Blagovijesti.
• "Spasitelj svemogući" (158x106 cm). Tretjakovska galerija.
• "Starozavjetno Trojstvo" (142x114 cm). Tretjakovska galerija.
• "Vavedenje Gospodnje" (81x61 cm). Katedrala Blagovijesti, svečani obred.
• (189x89 cm). Trojice manastira Zagorsk.
• "Dmitrij Solunski" (189x80 cm). Trojice katedrale Sergijev Posad Lavre.
• "Božić" (81x62 cm). Katedrala Blagovijesti u Moskovskom Kremlju.
• "Spasitelj je na vlasti" (18x16 cm). Tretjakovska galerija.
• "Ulaz u Jerusalim" (80x62 cm). Praznični obred u ikonostasu Blagoveštenske katedrale.
• "Vaznesenje Gospodnje" (125x92 cm). Tretjakovska galerija.
• "Sveti Jovan Krstitelj" (315x105 cm). Tretjakovska galerija.
• "Sveti Grigorije Bogoslov" (314x106 cm). Saborna crkva Uspenja u Vladimiru.
• "Silazak u pakao" (124x94 cm). Tretjakovska galerija.

Slike Andreja Rubljova u Ruskom muzeju

U Sankt Peterburgu se nalaze sljedeće ikone:

• "Arhanđel Gavrilo" (317 x 128 cm);
• "Apostol Andrija Prvozvani" (313x105 cm);
• "Blagovještenje" (125x94 cm);
• Svetac" (313x105 cm);
• "Arhanđel Mihailo" (314x128 cm).

Andrej Rubljov je poznati drevni ruski ikonopisac, poznat po slikama moskovskih katedrala, Vladimira i manastira u Trojice-Sergijevoj lavri. Sačuvano je malo biografskih podataka o njegovom životu, oni su opisani u njegovoj biografiji koju ćemo vam predstaviti u nastavku. Njegova najpoznatija ikona koja se čuva u Tretjakovskoj galeriji je „Trojica“.

Andrej Rubljov: biografija i kreativnost (ukratko)

• 1360-ih - rođen u Radonježu u porodici zanatlije.
• 1405 - učestvuje s drugim umjetnicima u radu na freskama i ikonama katedrale Blagovijesti (Moskva).
• 1408 - rad u Vladimirskoj katedrali Uznesenja, zajedno sa D. Černijem, već ovih godina je imao svoj stil i podučavao studente.
• 1420 - izrada ikonostasa katedrale Trojice u Sergijevom Posadu, uključujući i čuvenu "Trojicu", koja se smatra remek-djelom svjetskog ikonopisa.
• 1425 - učešće u izgradnji i oslikavanju Andronikovog manastira (Moskva).
• 1428 - smrt od kuge.

Djetinjstvo, adolescencija, monaštvo

Andrej Rubljov je rođen 60-ih godina 14. veka, tačno mesto rođenja takođe nije poznato. Prema nekim izvorima, rođen je u gradu Radonježu, koji se nalazi pored Trojice-Sergijeve lavre, prema drugima - u Nižnjem Novgorodu. Otac mu je bio zanatlija, što se može suditi po prezimenu, jer se u to vrijeme rublja zvala alat za rad s kožom. Prema nekim izvorima, u mladosti je postao iskušenik Trojice-Sergijevog manastira, a zatim se zamonašio i po postrigu dobio ime Andrej (tačno ime mu nije poznato).

U ovim zidovima potiče i biografija ikonopisca Andreja Rubljova, gde on počinje da uči umetnost ikonopisa i proučava filozofske radove Sergija Radonješkog, osnivača manastira. Tamo, obilazeći manastirsku biblioteku, pažljivo i sa velikim žarom proučava dela antičkih majstora i umetnika koji su slikali ikone.

Kraj 14. vijeka postao je teško vrijeme za rusku državu: 1364-1366. u Moskvi je bjesnila kuga, a 1365. godine izbio je požar koji je uništio gotovo cijeli grad. Zatim je 1371. godine Moskvu opsjedao knez Olgerd, nakon čega je u ove krajeve došla glad.

Početak kreativnog puta

U biografiji Andreja Rubljova, kreativnost i njegova prva djela kao umjetnika prvi put se spominju 1405. godine, kada je, preselivši se u Moskvu, zajedno s Teofanom Grkom, počeo slikati Katedralu Blagovijesti. Sudbina katedrale bila je tragična: 9 godina kasnije bila je uništena, a zatim više puta obnavljana. Ali neka djela su čudesno sačuvana: ovo su 2 nivoa ikonostasa, u kojima se nalazi 7 ikona Andreja Rubljova i 6 starca Prohora iz Gorodca, poznatog majstora ikonopisa tog vremena.

Već u ovim radovima ruka majstora je uočljiva, slobodnija i lakša u odnosu na starca Prohora, ali već visoko profesionalna. Ova serija prazničnih ikona je prva u Rusiji: „Blagovesti“, „Rođenje Hristovo“, „Krštenje“, „Preobraženje“ itd.

Tokom ovih godina Rubljov je takođe naslikao ikonu-kopiju „Bogorodice Vladimirske“ sa čuvene vizantijske slike, kao i crtež iz knjige „Khitrovsko jevanđelje“, koja je dobila ime po imenu bojara, u čijim stvarima je pronađen u 17. veku. Prema istoričarima umjetnosti, ovaj rukopis, koji nema vrijednost, tih godina je mogao nastati samo novcem ruskog mitropolita ili nekog od velikih knezova.

Murali Vladimirske Uspenske katedrale

Sljedeće pouzdane činjenice iz biografije Andreja Rubljova govore o njegovom spominjanju kao umjetniku i javljaju se u maju 1408. godine, kada je moskovski knez naredio da se oslikaju nove freske na mjestu izgubljenih slika iz 12. vijeka u Uspenskoj katedrali u Vladimiru. Andrej Rubljov i Daniil Černi došli su ovamo na poziv princa da rade zidne slike, a Rubljov je još radio na nekoliko ikona, uključujući i sa svojim učenicima. Ovi radovi su sada izloženi u Tretjakovskoj galeriji i Ruskom muzeju u Sankt Peterburgu.

Freske na zapadnom zidu Vladimirske katedrale, koje su sačuvane do danas, dio su velike kompozicije „Posljednji sud“. Jasno identifikuje slike koje pripadaju ruci A. Rubljova, koje imaju neobično i snažno emocionalno raspoloženje. U likovima anđela s trubom, apostola Petra i samih sudskih scena nema osjećaja straha od nebeskih kazni, ali se diže prosvijetljeno raspoloženje i ideja oprosta.

Ikone u Zvenigorodu

Godine 1918., u gradu Zvenigorodu kod Moskve, u staroj drvenoj štali otkrivene su 3 ikone koje datiraju iz 1410. godine. Prema nekim izvorima, slikane su za ikonostas lokalne crkve, ali prema zaključcima savremenih istraživača nijedna crkva nije odgovarajuće veličine. Uobičajeno su se zvali „Zvenigorodski čin“, „Apostol Mihailo“, „Spasitelj“, „Apostol Pavle“, i, nesumnjivo, mogu pripadati isključivo ruci A. Rubljova.

Ove ikone u biografiji Andreja Rubljova postale su nova potvrda njegovog talenta, u stanju da spoji i potčini lila-ružičasto-plave boje u jedinstvenu cjelinu, koja je ostala jedinstvena nekoliko stoljeća. Svijetla raspoloženja kao završetak kreativnih traganja Rubljova utjelovljena su u različitim slikama ovih kreacija, u kojima je majstor ikonopisa sažeo različita razmišljanja o moralnim vrijednostima svake osobe koja pripada njegovim savremenicima.

Povjesničari umjetnosti smatraju da je ikona Spasitelja najzanimljivija, iako je vrlo loše očuvana, ali se jasno vidi lice Isusa Krista, obdareno slovenskim crtama. Hristos pažljivo gleda veoma smirenim, prodornim pogledom. Cijeli njegov izgled ispunjen je energijom, pažnjom i dobrohotnošću.

U ikoni „Arhanđel Mihailo“ umetnik je pevao lirske refleksije i misli pesnika. Iako je anđeo nebesko, a ne tjelesno stvorenje, Rubljov je u njemu utjelovio svu zemaljsku ljepotu čovjeka. Apostola Pavla ikonopisac prikazuje u liku filozofa-mislioca, obojenog u mekim sivo-jorgovanim tonovima sa plavim tonovima.

Murali Katedrale Svete Trojice

U to vrijeme, tatarski kan Edygei je okupio vojsku i otišao u Moskvu, koju nije mogao preuzeti. Međutim, usput su Tatari zapalili mnoga naselja i gradove, i nisu mogli spasiti manastir Trojice, u kojem je ovih godina služio iguman Nikon. U narednim godinama, Nikon je uložio sve napore da obnovi manastir, a 1424. godine preuzeo je izgradnju crkve od belog kamena, u koju su D. Černi i A. Rubljov bili pozvani da naprave murale. Svi radovi u ovom hramu datirani su 1425-1427.

Istovremeno je naslikana najpoznatija ikona Trojice u biografiji Andreja Rubljova. Bila je dio ikonostasa Trojice katedrale u Sergijevom Posadu i smatra se umjetnički najsavršenijim među ikonopisima tog vremena. Umjetnik je u njemu odrazio koncept pravoslavne religije o trojstvu Boga.

Istorija pronalaska ove ikone je veoma zanimljiva: nekoliko vekova bila je izložena javnosti, ali nije primećena. Dogodilo se da je 1575. godine car Ivan Grozni naredio da se pokrije zlatnim okvirom, a na njemu su bila vidljiva samo lica, stopala i ruke. Zatim, 1600. godine, Boris Godunov menja platu u novu, još luksuzniju. Prilikom zamjene ikona je prekrivena sušionim uljem radi očuvanja, čime su boje postale svjetlije. S vremenom je vanjski sloj počeo tamniti, na njemu se taložila čađa iz svijeća, a dim od tamjana je ušao u njega. Da bi ikona izgledala bolje, stalno je obnavljana nanošenjem slojeva boje na vrh po konturama dizajna, a zatim ponovo prekrivana sušionim uljem. Najvjerovatnije bi ikona vremenom nestala da nije slučajno. Početkom 20. veka restauratori su skalpelom sastrugali gornje slojeve, a pred očima im se otkrila prelepa kreacija velikog ikonopisca.

Među freskama katedrale Trojice koje su preživjele do danas, prema istoričarima umjetnosti, ruka A. Rubljova uključuje "Krštenje", "Arhanđel Mihailo" i "Apostol Pavle". Po boji i dubini sadržaja, po ljepoti i shemi boja, podsjećaju na „Trojstvo“.

Poslednji rad

Krajem 1420-ih, nakon završetka radova u katedrali Svete Trojice, ikonopisčev dugogodišnji prijatelj i saborac, Daniil Cherny, umire i sahranjen je ovdje. Nakon toga, A. Rubljov se vratio u Moskvu da radi na slikama Spaske katedrale u Andronikovom manastiru, koje je uspeo da završi 1428. godine. Prema nekim izvještajima, on je također učestvovao u njegovoj izgradnji. Ovo djelo bilo je posljednje u biografiji Andreja Rubljova.

Čuveni slikar je preminuo 1428. godine u Moskvi tokom epidemije kuge i sahranjen je u blizini zvonika manastira Andronikov. 1988. godine, u godini milenijuma krštenja Rusije, kanonizovan je od strane Ruske pravoslavne crkve.

Film o Andreju Rubljovu

Još uvijek ima mnogo crnih tačaka u biografiji Andreja Rubljova. Zapravo, vrlo malo se zna o njemu, osim dva pomena u istorijskim izvorima. Istraživači čak datiraju sliku njegove čuvene ikone Trojstva u dvije različite godine: 1411. ili 1425.-1427.

Jedan od načina da se svetu ispriča o ovoj talentovanoj ličnosti, o eri u kojoj je živeo, o njegovom stvaralačkom traganju i razvoju kao umetnika, bio je film-narativ koji je 60-ih godina 20. veka snimio poznati reditelj A. Tarkovsky. Film u nekoliko kratkih priča crta slike srednjovekovne Rusije, ukratko govori o biografiji Andreja Rubljova, o njegovim pogledima na svet i sumnjama, o njegovom zavetu ćutanja, koji je poštovao 15 godina, i drugim zanimljivostima iz života ikonopisac.

Ekskluzivnost ikona Andreja Rubljova bila je cijenjena još u antici, a od 16. vijeka čuvena "Trojica" počela je da služi kao zvanični model za ruske ikonopisce. Nudimo da se prisjetimo 7 nevjerovatnih lica umjetničkog genija drevne Rusije.

"Posljednji sud." Lice Hristovo

Hiljade ljudi iz celog sveta dolaze u Vladimir da posete Uspenje i vide nezaboravne freske koje su 1408. godine napravili Daniil Černi i Andrej Rubljov. Ova slika danas je jedini spomenik Rubljovljeve umjetnosti potvrđen u izvorima ljetopisa. Izvedena u vizantijskoj tradiciji, slika Drugog Hristovog dolaska je reinterpretirana. Centralna figura kompozicije je nesumnjivo Hristos, koji kao da silazi sa neba do gledaoca koji Ga čeka. Deluje iznenađujuće blizu, lice mu je vedro i krotko. On ljudima donosi mir i spasenje.

Prisustvo svakog učesnika na slici je opravdano i simbolično: Anđeo, uvijajući nebesa, poput svitka, najavljuje približavanje Suda; pripremljeni presto sa instrumentima muke podseća na pomirnu žrtvu Spasitelja; likovi predaka simboliziraju spone istočnog grijeha.

Ispod Hristovog lika nalaze se Bogorodica i Preteča, koji podsjećaju gledatelja na neprestanu molitvu svetaca zaštitnika ljudskog roda. Njihovu molitvu kao da nastavljaju lica apostola, koji blagonaklono i istovremeno strogo gledaju u posmatrača. Gotovo prvi put u ruskoj umjetnosti ideja pravednog i milosrdnog suda utjelovljena je u ovoj slici u tako savršenom umjetničkom obliku.

"Trinity". Lica anđela

U vreme kada je Rubljov naslikao starozavetnu ikonu Trojstva (1411. ili 1425-1427 (?)), postojala je tradicija prikazivanja ove biblijske epizode, koja se zasnivala na legendi o gostoprimstvu praoca Abrahama, koji je primio i lečio tri stranca. .

Ikona Rubljova postala je novi pogled na dobro poznatu radnju. Na njemu nema tradicionalnih Abrahama i Sare; u pozadini, njihov dom i Mamreov hrast, ispod kojeg je serviran obrok, ostaju gotovo nevidljivi. Pred gledaocem se pojavljuju tri anđela lutalice. Sjede u mirnoj tišini oko stola uz osvježenje.

Ovdje je sve usmjereno na stvaranje nenadmašne drame i refleksivne kontemplacije. Centralni anđeo je poistovećen sa Hristom, čija figura postavlja kružni ritam celokupne kompozicije: siluete odjekuju jedna drugoj klizećim i padajućim linijama odeće, pognutim glavama i okrenutim pogledima. Ekvivalentne figure Anđela su u jedinstvu jedna s drugom iu apsolutnom slaganju.

Žive specifičnosti ovdje su zamijenjene uzvišenom slikom vječnog sabora i predodređenja Kristove žrtve. Rubljovljevo "Trojstvo" možete pogledati u Tretjakovskoj galeriji.

"Zvenigorodski čin". Lice Spasitelja

Godine 1918. u drvarnici kod Zvenigorodske Uspenske katedrale „na Gorodoku“ otkrivene su tri ikone Deesisa, koje su pripisane I. Grabaru na osnovu stilske analize Rubljovljevog kista.

Kasnije su istraživači gotovo jednoglasno prihvatili atribuciju Grabara, uprkos činjenici da Rubljovljevo autorstvo nikada nije dokumentirano. "Zvenigorodski obred" uključuje tri ikone: "Spasitelj", "Arhanđel Mihailo" i "Apostol Pavle".

Najsavršenija je, nesumnjivo, slika Spasitelja, čiji je smiren, zamišljen i iznenađujuće dobroćudan pogled usmjeren na gledatelja. Nada, obećanje intimnosti i iskrenog sudjelovanja, uz uzvišenu, idealnu ljepotu, koja je beskrajno udaljena od svijeta običnih ljudi - ruski ikonopisac uspio je sve to savršeno utjeloviti.

"Zvenigorodski čin". Lice arhanđela Mihaila

Druga ikona "Zvenigorodskog čina" bila je slika arhanđela Mihaila. Njegovo lice, okrenuto Spasitelju, kao da mu odjekuje zamišljenom krotošću i spokojem pogleda.

Ova slika nas upućuje na anđele Presvetog Trojstva, i to ne samo po svojoj poniznosti, već i po vizualnoj sličnosti - dugačak, savitljiv, blago izdužen vrat, kapa debelih kovrča, pognuta glava. Treća ikona - "Apostol Pavle" - napravljena je na drugačiji način od Rubljovljeve, pa brojni istraživači smatraju da bi ovo lice stvorio drugi majstor, na primjer, Rubljovljev dugogodišnji saradnik, Daniil Černi. Ikone Zvenigorodskog čina možete videti u Tretjakovskoj galeriji.

Spisak ikona Bogorodice Vladimirske. Lice Djevice Marije

Uprkos očiglednom otkriću osobina Rubljovljevog pisanja, autor ikone nije mogao biti sam Rubljov, već neko iz njegovog užeg kruga. Grabar nedvosmisleno kaže da je rad napravio veliki majstor: „Ovdje je sve od Rubljova - hladan plavkasti ton, karakter crteža, crte lica, sa blagom grbom nosa tipičnom za Rubljova, graciozne ruke, prelepa silueta celokupne kompozicije, ritam linija i harmonija boja."

Tradicionalni vizantijski prototip - Majka Božja koja drži Sina na desnoj ruci i nežno se savija prema Njemu - ostvaren je uz neka, najvjerovatnije namjerna odstupanja. Ovo posebno važi za lik Majke, jer je Dete reprodukovano upravo po vizantijskom uzoru. U liku Majke Božje narušena je anatomska ispravnost oblika, prije svega, pregib vrata, koji omogućava da se Majčino lice što više približi Isusovom licu. Pogledi im se sretnu.

Ruke Djevice Marije su zadivljujuće prikazane, širom otvorene u molitvenom gestu. Majčino lice prekriveno je maforijem, koji se poput kupole pruža nad Bebom, štiteći ga i smirujući. I, naravno, upečatljivi su Rubljovljev spokoj, čistoća, odsustvo tuge i patnje, punoća tišine, mira i osjećaj ljubavi u licu Djevice. Ikonu možete vidjeti u izložbi Vladimiro-Suzdalskog muzeja-rezervata.

Trojice ikonostas. Lice Dmitrija Solunskog

Stvaranje ikonostasa Trojice katedrale Trojice-Sergijeve lavre povezano je s imenom Rubljov. Ikonopisčev kist je vjerovatno vidljiv na ikonama arhanđela Gavrila, Dimitrija Solunskog i apostola Petra i Pavla.

Ikonostas Trojice je jedinstven. To je jedini arhitektonski i živopisni hramski ansambl koji je u potpunosti sačuvan do danas, nastao u vrijeme procvata drevne ruske umjetnosti. Ko je naslikao ove ikone - Andrej Rubljov ili Daniil Černi - ostaje misterija.

U toku najnovijih restauratorskih radova izraženo je samo čvrsto uvjerenje da među ikonama nesumnjivo ima onih koje pripadaju Rubljovu. Gledajući, na primjer, sliku Dmitrija Solunskog, zaista se želi vjerovati da ju je napisao Rubljov: ista glava pognuta u krotkom razmišljanju, iste graciozne ruke podignute u molitvi, isti šešir guste kovrdžave kose, iste širom otvorene i djetinjasto naivne oči, ista krotkost i spokoj.

Jevanđelje Khitrovo. Lice evanđeliste Mateja

U nasleđu ikonopisca ističe se još jedan hipotetički spomenik Rubljovljevog pisanja - minijature oltarskog jevanđelja iz Hitrova. Ovaj jedinstveni primjerak rukopisa, koji se danas čuva u zbirci Ruske državne biblioteke, nastao je vjerovatno u jednoj od najboljih radionica Velikog kneza Moskve na prijelazu iz 14. u 15. vijek.

Tekst rukopisa prati osam minijaturnih prednjih ilustracija koje prikazuju evanđeliste i njihove simbole. Stil minijatura upućuje na to da su ih slikali Teofan Grk, Danilo Černi i Andrej Rubljov, a najčešće se pominju imena posljednja dva ikonopisca.

Među naučnicima ne postoji konsenzus: na primjer, G. Vzdornov vjeruje da svi oni pripadaju četkici Černog, a O. Popova uvjerljivo dokazuje suprotno - sve ih je stvorio Rubljov. Simbolična slika evanđelista Mateja najčešće se pripisuje Rubljovu. Nagib vrata, obris glave pahuljaste kose i tip lica vrlo su bliski slikama Rubljova koje je majstor stvorio na Vladimirskim freskama.

Međutim, Angelov pogled je oštriji. U odjeći koja leti po zraku s Evanđeljem u ruci, brzo se kreće prema gledaocu, želeći mu brzo prenijeti Riječ Božju.
Unatoč činjenici da često nije moguće precizno utvrditi autorstvo svetog ikonopisca, naša zemlja ima grandioznu baštinu, uključujući nenadmašne primjere drevne ruske kulture.

U kalendaru Ruske pravoslavne crkve ima mnogo slikara ikona, ali najpoznatiji je, naravno, Andrej Rubljov. Vjerovatno svi u našoj zemlji znaju ovo ime, čak ni najobrazovaniji čovjek, a izvan Rusije je poznato, posebno po filmu Tarkovskog, ali šta znamo o velikom ikonopiscu? O tome govori poznata povjesničarka kršćanske umjetnosti Irina YAZYKOVA

Uspomena na jednog od najomiljenijih svetitelja u našem narodu - Svetog Nikolaja Čudotvorca, episkopa Mirlikijskih u Likiji, praznuje se dva puta u crkvenom kalendaru: zimi 19. decembra i skoro leti 22. maja. Vizantijska ikonografija je sačuvala mnoge slike Svetog Nikole. Kako je izgledao? FOTO GALERIJA.

28. avgusta je posljednji ljetni praznik: Uspenje Presvete Bogorodice. Sveto pismo šuti o okolnostima Njene smrti i sahrane. S druge strane, živopisne legende zapisane u spomenicima crkvenog slikarstva sačuvale su nam uspomenu na ovaj događaj. Na oblacima, apostoli su čudesno prebačeni u Jerusalim da razmišljaju o Uspenju Majke Božje.

20. oktobra navršava se 200 godina otkako je Napoleonova vojska napustila Moskvu. Predstavljamo galeriju ikona sa izložbe „U spomen na izbavljenje od najezde Gala...“. Ruska ikona uoči Otadžbinskog rata 1812. godine“, koja se održava u Centralnom muzeju drevne ruske kulture i umjetnosti po imenu Andrej Rubljov.

Četvrta nedjelja Velikog posta posvećena je sv. John Climacus. Zašto je autor istoimene knjige, Sveti Jovan Klimakus, prikazan bez oreola na ikoni „Lestvica“? Zašto demoni ne daju sve od sebe da povuku monahe dole, dok se čini da se anđeli drže podalje? Naš dopisnik je pokušao da shvati šta se dešava uz pomoć stručnjaka.

Ikona je, prije svega, sveta slika, pred kojom stojimo u molitvi, vidljivo izražen doživljaj života svetaca. Ovo je ujedno i umjetničko djelo koje nam prenosi ideju naših predaka o ljepoti. Ali pored svega, ikona je i važan istorijski izvor koji govori o zaboravljenim tradicijama. Šta, na primjer, znači minđuša u uhu djeteta Krista? Sjećamo se neobičnih detalja ikona uoči sutrašnjeg pomena na prvog ikonopisca – apostola i jevanđeliste Luke.

U Uspenskom zvoniku Moskovskog Kremlja otvorena je jedinstvena izložba na kojoj će ljubitelji ikonopisa po prvi put imati priliku da vide ceo ikonostas Kirilo-Belozerskog manastira. Činjenica je da se danas ikone sa ovog čuvenog ikonostasa čuvaju odvojeno u tri različita muzeja u zemlji. Posetioci izložbe videće ikonostas isti kakav je bio u 15. veku

U poglavlju o ikonostasu, udžbenici Zakona Božijeg ili OPK obično govore o visokom ruskom petostepenom ikonostasu. Ali ako uđemo u hram, nećemo uvijek vidjeti pet redova ikona ispred sebe, što odgovara dijagramu iz knjige. Zašto je za priču o ikonostasu izabran petostepeni pogled?

Savezni zakon “O prenosu imovine u vjerske svrhe na vjerske organizacije”, usvojen prije godinu i po dana, postao je prekretnica u imovinskim odnosima Crkve i države. Sljedeća faza ovog transfera bio je povratak u crkvu čuvene Iverske ikone Bogorodice u maju ove godine. Hoće li se Crkva nositi sa "muzejskim" funkcijama - vrijeme će pokazati, ali za sada je "NS" pratio sudbinu najpoznatijih spiskova u Rusiji iberskih i drugih ikona Bogorodice

Patrijarh Kiril će 24. maja na Vasiljevskom spusku odslužiti moleban pred poštovanom Iverskom ikonom Bogorodice, koju je država početkom mjeseca vratila Crkvi. Kakvu je ulogu u ruskoj istoriji odigrala ova kopija ikone „Dobri golman“, kakav je značaj njenog prenošenja u Novodevički manastir i kakva je sudbina drugih ikona Bogorodice poznatih u Rusiji, “NS” razumije

Prezentacija Muzeja savremene hrišćanske umetnosti održana je u moskovskom kulturnom centru „Pokrovska vrata“. Kreatori muzeja ispričali su prestoničkim novinarima kakva umjetnost može biti kršćanska, zašto pljuvački popovi nisu moderni umjetnici i zašto Gor Chahal nije došao na prezentaciju.

Ikonografija najpoštovanijeg sveca nakon Djevice Marije - Ivana Krstitelja - je opsežna i složena. Najčešće ikone su odrubljivanje glave i pronalazak njegove časne glave

„Narodna ikona“ otvorena je u izložbenim salama Ruske akademije umetnosti – Umetnička galerija Zurab Tsereteli. Među 400 eksponata bile su naivne kopije vizantijskih slika i "klasične ilustracije" drevnih jeresi ili heterodoksnih dogmi. O granicama koncepta „narodnih“ i „nekanonskih“ ikona trenutno uglavnom raspravljaju sekularni stručnjaci. Predstoje teološki komentari izložbe

Proslave u čast čudotvorne ikone „Trojeručice“ održavaju se dva puta u julu – 11. i 25. (novi stil). Uz ovu sliku su povezane mnoge legende koje govore o tome gdje se treća ruka pojavila na liku Majke Božije i o tome kako je ikona završila na Svetoj Gori Aton. Likovna kritičarka Svetlana LIPATOVA govori o poštovanju neobične ikone Bogorodice

Andrej Rubljov je prvi ruski umetnik koji je kanonizovan kao pravoslavni svetac. Stvorio je vlastitu školu ikonopisa i odstupio od vizantijskih umjetničkih kanona. Pored ikona, Rubljov je stvarao zidne slike crkava i bavio se ilustracijom knjiga: njegove minijature ukrašavale su drevno Khitrovsko jevanđelje. Međutim, Rubljovljevo najpoznatije djelo bila je ikona Trojstva, koja je danas priznata kao remek-djelo u cijelom svijetu.

Ilya Glazunov. Mladost Andreja Rubljova (fragment). 1985. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Ilya Glazunov. Sergije Radonješki i Andrej Rubljov (fragment). Iz serije “Kulikovo polje”. 1992. Galerija Ilya Glazunov, Moskva

Ilya Glazunov. Portret Andreja Rubljova (fragment). 2007. Galerija Ilya Glazunov, Moskva

Istoričari sugerišu da je Andrej Rubljov rođen oko 1360. godine u centralnoj Rusiji - verovatno u Velikom Novgorodu ili u zemljama Moskovske kneževine. Na krštenju je dobio drugačije ime - Andrej je nazvan kasnije, tokom monaškog postriga. Mišljenja istoričara o poreklu ikonopisca su kontradiktorna. S jedne strane, "reklo" - nadimak, prototip modernog prezimena - u to vrijeme nosili su samo plemeniti i obrazovani ljudi. S druge strane, nadimak Rubljov dolazi od riječi "rubel" - tako se u stara vremena zvao uređaj za štavljenje kože. Reklo je po nazivu instrumenta mogao dobiti samo osoba iz zanatlijske porodice.

Takođe nema pouzdanih informacija o djetinjstvu i mladosti Andreja Rubljova. Vjerovatno je još kao dječak počeo da uči slikarstvo: u to vrijeme su pokušavali da djecu šalju u školu što ranije. Oko 1405. ikonopisac se zamonašio. To se dogodilo u Moskvi, u Spaso-Andronikovom manastiru, čiji je iguman tada bio iguman Andronik.

Prvi spomen Andreja Rubljova u istorijskim dokumentima datira iz 1405. U „Trojickoj hronici“, među događajima ove godine, nalaze se podaci o oslikavanju kućne crkve moskovskog kneza Vasilija I, najstarijeg sina Dmitrija Donskog. „A majstori su Teofan, ikonotvorac Grečin, i Prohor stariji iz Gorodca, i monah Andrej Rubljov“, - javio je hroničar. Prema tadašnjoj tradiciji, najmlađi član artela bio je posljednji na popisu majstora. Međutim, sama činjenica da je Rubljovu povjeren tako časni red i da je njegovo ime uvršteno u kroniku sugerira da se u to vrijeme već smatrao iskusnim zanatlijem. Inače bi njegovi radovi ostali anonimni, kao što se dogodilo s radovima većine drevnih ruskih umjetnika.

Rubljov spada u one srećne izabranike, tako retke u srednjem veku, posebno ruskom srednjem veku, čije su ime savremenici već izgovarali sa poštovanjem, a čiji su ga neposredni potomci okružili legendom...

Mihail Alpatov, likovni kritičar

Likovni kritičar Boris Dudočkin, na osnovu teksta hronike, sugerisao je da je Rubljov dosta dugo radio u Moskvi ili njenoj okolini, čak i pre nego što je položio monaški zavet.

U maju 1408. godine, prema istoj „Trojstvenoj hronici“, Andrej Rubljov i Daniil Černi počeli su da slikaju Vladimirsku Uspensku katedralu, sagrađenu u 12. veku pod knezovima Andrejem Bogoljubskim i Vsevolodom Velikog gnezda. Do početka 15. veka hram je u velikoj meri patio od invazije Horde, a po nalogu moskovskog kneza Vasilija I počela je njegova obnova.

Od radova Andreja Rubljova i Danila Černog, u Uspenskoj katedrali su sačuvani fragmenti zidnih fresaka i deo ikonostasa, jednog od najvećih u Rusiji. Slika Uspenske katedrale u Vladimiru jedino je sačuvano djelo Andreja Rubljova, čija je godina nastanka tačno poznata.

Ikone serije Deesis, koje prikazuju Hrista, dostižu visinu od 3,4 metra. Rubljov se oslanjao na vizantijske umjetničke tradicije i moskovsku ikonopisnu školu Teofana Grka, ali je na mnogo načina odstupio od njih i na svoj način tumačio slike Krista, Majke Božje i svetaca. Od fresaka posebno je zanimljiv fragment koji prikazuje Strašni sud: Rubljov nije naslikao sumornu scenu kazne grešnika, već proslavu pravde i vječnog života, koji, prema kršćanskim idejama, čeka pravednike.

Sada se preživjele ikone i fragmenti fresaka čuvaju u restauriranoj katedrali Uznesenja, koja je uvrštena na UNESCO-ov popis svjetske baštine.

Sačuvano. Ikona sa nivoa Zvenigorodske Deesis (fragment), prethodno pripisana Andreju Rubljovu. 1410-ih. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Andrej Rubljov. Posljednji sud: Procesija pravednika u raj (fragment). 1408. Katedrala Uspenja, Vladimir

Apostola Pavla. Ikona sa nivoa Zvenigorodske Deesis (fragment), prethodno pripisana Andreju Rubljovu. XV vijek. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Od početka dvadesetog veka Andreju Rubljovu pripisuje se Zvenigorodski čin - zbirka ikona stvorena po nalogu zvenigorodskog kneza Jurija. Povjesničari sugeriraju da ih je u početku bilo sedam, a bili su namijenjeni za kneževsku katedralu Uznesenja ili crkvu rođenja manastira Savvino-Storozhevsky. Sačuvale su se samo tri velike ikone - slike do pola Spasitelja, apostola Pavla i arhanđela Mihaila. Nema više istorijskih dokaza koji bi potvrdili Rubljovljevo autorstvo ili utvrdili datum nastanka slika. Godine 1926. likovni kritičar Igor Grabar je izvršio stilsku analizu ikona Zvenigorodskog ranga i pripisao ih djelom Andreja Rubljova. Mnogi tadašnji likovni kritičari podržali su ga. Ali 2017. godine zaposlenici Tretjakovske galerije i Državnog istraživačkog instituta za restauraciju sproveli su još jednu studiju i otkrili da je ove ikone naslikao drugi majstor.

Pored stvaranja fresaka i ikona, Andrej Rubljov je ilustrovao crkvene knjige. Napravio je nekoliko crteža za Hitrovsko jevanđelje: ime je dobilo po vlasniku, bojarinu Bogdanu Hitrovu. Rukopis iz kasnog 14. stoljeća ukrašen je likovima Krista, Djevice Marije i apostola, ali i ručno crtanim oglavljama i inicijalima u obliku životinja. Rubljov je za nju slikao minijature apostola-evanđelista - Luke, Marka, Jovana i Mateja. Na posebnim listovima prikazao je simbole evanđelista: bika, lava, orla i anđela. Ranije u ruskim jevanđeljima ovi simboli nisu bili stavljeni na zasebne stranice: bili su utkani u ornament koji okružuje tekst ili su bili sastavni dio drugih ilustracija. Do početka 20. veka Hitrovsko jevanđelje, postavljeno u bogati okvir, čuvalo se u Trojice-Sergijevoj lavri, a zatim je preneto u Rusku državnu biblioteku.

Andrej Rubljov. Vaznesenje Hristovo (fragment). 1408. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Andrej Rubljov. Posljednji sud: Prijestolje je pripremljeno. Bogorodica, Jovan Krstitelj, Adam, Eva, anđeli, apostoli Petar i Pavle (fragment). 1408. Katedrala Uspenja, Vladimir

Andrej Rubljov. Prorok Sofonija (fragment). 1408. Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

Rani primjeri ikonopisa Rubljova odgovaraju općim pravilima koja su slijedili majstori tog vremena. Na pravoslavnim slikama 14.-15. stoljeća bilo je uobičajeno prikazivati ​​stroga i asketska lica s karakterističnim vizantijskim crtama: velikim očima, visokim čelom, ravnim nosom i tankim usnama. Majstori su koristili uglavnom suzdržane, tamne boje: tamnocrvenu, smeđu, oker žutu.

Ikonopisac i restaurator ranog dvadesetog veka Vasilij Gurjanov ovako je opisao prve radove Rubljova: “...lice su naslikane u tankim slojevima sa izuzetnom konzistencijom na prelazu iz osvijetljenih u neosvijetljena područja, u sjenama izgledaju definitivno zelenkasto i modelovana su smeđim („tamnim”) okerom bez tragova, tj. bez poteza na najsvjetlijim mjestima za označavanje naglasaka bijelom bojom; U skladu s licima, figure su također loše modelirane, a obris je naznačen samo tankim opisom.”

U svojim kasnijim radovima, Andrej Rubljov se udaljio od kanona ikonopisa. Često je koristio svijetle, svijetle boje - zlatnožutu, svijetloplavu, ružičastu. Lica na njegovim ikonama dobila su slovenske crte - meko zaobljeno ovalno lice, plava kosa i oči, široko čelo. Izrazi na njihovim licima su se takođe promenili: Rubljovljevi anđeli i sveci postali su radosni, duhovni, a na nekim licima su se pojavili jedva primetni osmesi. “Andrej Rubljov je oživio drevne principe kompozicije, ritma, proporcija, harmonije, oslanjajući se uglavnom na svoju umjetničku intuiciju.”- napisao je likovni kritičar Mihail Alpatov.

Ikonopisac je često koristio tehniku ​​glaziranja - na glavni sloj boje nanosio je još jedan, proziran, na koji je slikao fine detalje. Ova tehnika je omogućila stvaranje glatkih linija i izglađivanje prijelaza boja.

Ikona "Trojstvo"

Andrej Rubljov. Trojstva (fragment). 1420-ih. Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Andrej Rubljov je počeo da stvara svoje najpoznatije delo, ikonu Trojice, 1411. ili 1425-1427. Ovo nejasno datiranje je zbog činjenice da se ne zna za koji hram je slika bila namenjena: ranu drvenu katedralu Trojice manastira ili kamenu podignutu na njenom mestu. U prvom slučaju ikona se jednostavno mogla prenijeti u novi hram, u drugom je ikonopisac na njoj radio istovremeno sa svim ostalim slikama ikonostasa.

Kao osnovu za „Trojstvo“ (drugo ime slike je „Abrahamovo gostoprimstvo“), Rubljov je uzeo starozavetnu priču o praocu Abrahamu, kome su se pojavila tri anđela pod maskom lutalica. Abraham i njegova žena Sara dočekali su ih s poštovanjem, oprali im noge po starom običaju, zaklali im tele i pozvali ih za sto. Anđeli su starim supružnicima bez djece predviđali da će dobiti sina, a sam Abraham će postati predak čitavog naroda.

Andrej Rubljov je napustio mnoge detalje koje je bilo uobičajeno prikazivati ​​prema kanonu: Sara je odsutna sa ikone, nema scena pranja nogu gostima i klanja teleta, a anđeli ne jedu, već razgovaraju. Likovi anđela čine privid kruga, pogled se ne zaustavlja na jednom od njih, sve tri percipira kao cjelinu: tako je ikonopisac utjelovio kršćansku ideju o trojstvu Boga.

Za "Trinity" autor je odabrao svijetle, čiste boje - zasićenije nego u ranijim radovima. Pozadinu je obojio u zlatno žutu, odjeću anđela u ružičastu, zelenu i svijetlo plavu. Plava boja - lapis lazuli - bila je retka i skupa u to vreme. Nijansa koju je ikonopisac koristio kasnije je nazvana "Rubljovljeva rolnica".

Pre revolucije 1917. ikona Trojice čuvala se u Trojice-Sergijevoj lavri. Od kraja 16. do početka 20. vijeka bila je postavljena u zlatni okvir, ispod kojeg su bila vidljiva samo lica i ruke anđela. Godine 1904., ikonopisac Vasilij Gurjanov započeo je njegovu restauraciju: uklonio je potamnjelo sušivo ulje i kasnije slojeve boje, koji su korišteni za obnavljanje originalne slike, a zatim je ponovo slikao. Nakon toga, sloj Guryanov je također uklonjen, ostavljajući samo rad samog Andreja Rubljova. Sada se "Trojstvo" čuva u Tretjakovskoj galeriji.

Između 1422. i 1427. godine, Andrej Rubljov, zajedno sa Danijelom Černijem, vodio je tim ikonopisca koji su oslikavali Trojičku katedralu Trojice-Sergijevog manastira. Zatim se Rubljov nastanio u moskovskom manastiru Spaso-Andronikov i počeo da slika Spaskiju katedralu. Januara 1430. ikonopisac je umro. Sahranjen je na teritoriji manastira.

Naučnici Igor Grabar, Pjotr ​​Baranovski, Pavel Maksimov i Nikolaj Voronin su 1947. godine osnovali Muzej Andreja Rubljova u manastiru Andronikov. Godine 1985. preimenovan je u Centralni muzej staroruske kulture i umjetnosti Andreja Rubljova. Na ulazu se nalazi spomenik ikonopiscu vajara Olega Komova. 1988. godine Ruska pravoslavna crkva kanonizirala je Rubljova za sveca.