Енциклопедия на технологиите и техниката. Gzhel живопис: как да овладеете техниката и прости модели

Колкото и да е странно, живописта в Гжел всъщност не е традиционно руско изкуство. Петър I видя нещо подобно, когато посети чужбина и реши да копира технологията, която видя в Русия. За да направи това, той нареди изграждането на специални селища, в които живееха и се обучаваха бушуващите художници. Във фабриките на Гжел, заимствано оборудване, смесено с руски дух и национални орнаменти. Бързо става популярен както у нас, така и в чужбина и се превръща в впечатляваща част от експортните продукти. Това изкуство стана толкова престижно, че много собственици на фабрики искаха да се преквалифицират от мениджъри в занаятчии, занимаващи се с рисуване.

Истинските гжелски ястия се правят от порцелан и фаянс. Разбира се, за начинаещи е по-добре първо да тренират върху хартиени съдове за еднократна употреба. Гвашът е добър за рисуване върху него. Ако ще използвате съдовете по предназначение, използвайте трайни бои за керамика.

Какви орнаменти се считат за Gzhel живопис?

Типичният набор от рисунки включваше руски животни, цветя, национални битови предмети (самовар, кукли за гнездене), комични сцени от живота на руско село (разходка с шейна), сцени от руски приказки (Иван Царевич на сив вълк). Една от любимите теми на майсторите: в центъра на голяма чиния е горда птица, като жерав или чапла. Основното изображение се допълва от схематично изображение на природа или архитектура на заден план. По краищата на съда има флорален дизайн.

Малко хора знаят, че занаятчиите от Гжел са създали специално съдове за чайни церемонии, купи и порцеланови фигурки за износ по поръчка на японците.

Техниката на рисуване Gzhel напомня на японското рисуване с туш. Красотата на картината не зависи от детайлното рисуване, а от способността да се приложи интересен щрих и да се направи красив преход от нюанси. За да направите удар с преходен нюанс, използвайте два цвята боя върху четката едновременно - бяло и синьо. Първо потопете четката в бял гваш, а след това върха й в синя боя. Начертайте през хартията - ще получите удар с неравномерен цвят. Експериментирайте с разреждане на боята, за да създадете различни нюанси. За такъв удар е подходяща широка, твърда четка с форма на шпатула.

Нека да разгледаме основните елементи на моделите Gzhel - точки, щрихи и линии.

1. Мрежест орнамент. Начертайте много тънки линии в тъмно синьо и нарисувайте кръгове или квадрати вътре в получените клетки.

2 линии за създаване на ръба на чинията. Обикновено това са вълнообразни линии с меки къдрици, от които се простират точки отстрани, ботанически орнаменти. Без остри ъгли.

3. Модели, съставени от множество малки щрихи под формата на капка. Цветята и листата обикновено се рисуват по този начин. Капките могат да бъдат едноцветни или преходни на цвят.

Опитайте да нарисувате голямо приказно цвете върху чиния, като започнете с големи щрихи като основа и постепенно добавяте по-малки детайли.

Със скреж на бяло. Жителите на село Гжел казват: небето им е по-синьо от където и да било другаде, затова са решили да пренесат небесните цветове върху белия порцелан. Интересни факти за развитието на древния занаят са събрани от Наталия Летникова.

Гжел е не само село и занаят, но и цял грънчарски район.
27 села, така нареченият „Гжелски храст“. Първото споменаване е по времето на Иван Калита.
Правеха керамика, а когато селяните, братята Куликови, изкопаха бяла глина, преминаха към порцелан.

Гжелската глина е стратегически ресурс.
През 17 век, с указ на Алексей Михайлович, той се използва за аптекарски и алхимични съдове.
По времето на Петрова се използва за производство на тухли, при императрица Елизабет - за първата фабрика за порцелан в Русия.

Илюстрация: Портрет на императрица Елизабет Петровна. А.П. Антропов. Краят на 50-те - началото на 60-те години на 18 век

Те се борят с тайната на производството на порцелан още от времето на Петър I.
Изпращането на шпиони не донесе успех - учените успяха.
Приятелят на Ломоносов, химикът Дмитрий Виноградов, описа технологията на производство на китайски порцелан.

Илюстрация: Дмитрий Иванович Виноградов. Миниатюра от неизвестен художник

Всички тайни на рисуването са в „Азбуката на щрихите“.
Александър Салтиков е събрал опита на поколения под една корица.
Графът, учен керамик и изкуствовед възражда занаята почти от нулата в средата на миналия век.
Основава се на колекцията на Държавния исторически музей.

Илюстрация: Гжелски орнаменти

Дори по време на крепостничеството гжелските художници се смятаха за свободни.
От 16-ти век те са причислени към двореца и специфичните отдели и се занимават само с керамични занаяти.

Илюстрация: работа на грънчарско колело

Първоначално Gzhel беше многоцветен.
Модата на кобалта идва от Европа и Азия през 19 век. Холандските бели и сини плочки и китайският порцелан задават тона.
„Опитах“ кобалтов Gzhel - и той остана бял и син.

Илюстрация: цветен гжел

Моделът Gzhel се нанася с черен кобалт и получава своето синьо след изпичане.
Майсторите на Gzhel разграничават 20 нюанса на синьото.
Дали цветът ще е по-светъл или по-тъмен, всичко зависи от художника. Как нанася щрих с четка.

Илюстрация: рисуване на гжелски порцелан

Любимият модел на майсторите на Гжел е розата. Прякор Агашка в занаятчийската общност.
Във фабриките за порцелан от 19 век сред селските художници имаше много Агафии. Така че името остана.

Илюстрация: Гжелски чайник с традиционен модел

Агитпорцеланът е основната тема на живописта в Гжел по време на Гражданската война.
Изобретен от французите по време на буржоазната революция. През съветските години идеите на комунизма в керамиката бяха изнесени.
Днес цената на идеологическото наследство на търг в Лондон е до четири хиляди паунда.

Илюстрация: порцеланова фигурка от времето на СССР

Основната тайна на Гжел все още не е разкрита - откъде идва името на риболова.
Има няколко версии: от стария руски "жгел" - ястията се пекат във фурната. В чест на река Гжелка в Смоленска област.
Или от „grziolka“, както се наричаше стърчиопашката. Гадаят вече повече от век.

Илюстрация: Гжелски ястия с традиционни шарки.

Ако искате да разберете как да нарисувате Gzhel живопис в снимки, тогава тази статия е за вас. Gzhel е регион близо до Москва, напълно наречен Gzhel Kust, който се занимава с рисуване на прибори, съдове и мебели. Никой не знае точно на колко години е тази народна картина, но първото споменаване на Гжел като картина се намира в архивите от четиринадесети век.

На първо място, отбелязваме, че майсторите на Гжел са били вдъхновени от самата природа, следователно живописта на Гжел се характеризира с елементи на растителност (листа, цветя, стъбла) и изображения на животни (често птици).

Майсторите не само рисуваха, но и създаваха фигурки и свирки - играчки за деца - за рисуване. Популярни фигури са хора (момчета и момичета), мечка, петел. Съвременните майстори, отклонявайки се от традициите, правят фигури на риби, котки, сови и всякакви други животни, но запазват същата техника на рисуване на Gzhel.

Вие също, като майсторите на Гжел, можете да нарисувате фигурка, чаша или дъска за рязане. Но първо трябва да научите няколко техники, да разберете как и как Gzhel живописта се различава от друга народна живопис. И най-важното е, че трябва да практикувате на хартия.

Ще разгледаме техниката на тази картина стъпка по стъпка, от най-простия удар до сложен завършен модел и вие сами ще можете да създадете красиви „небесни“ неща за себе си и вашите близки.

Да започваме

За да направите няколко модела и картини в „стил Gzhel“, трябва да подготвите:

• листове хартия (най-добре е да вземете дебела хартия);
• гваш (можете да използвате и акрилни бои за хартия или акварел);
• четки (тънки, средни и дебели);
• вода в буркан;
• палитра;
• парцал;
• добро настроение и желание за научаване на нови неща.

Напредък

Трябва да започнете с прости елементи - капчици, точки, щрихи и линии. Комбинирайки тези елементи, можете да получите разпознаваеми модели на Gzhel. За да започнете, нарисувайте няколко успоредни сини линии през хартията; те могат да минават хоризонтално една под друга или под ъгъл.

Опитайте се да запазите линиите не много дебели (можете да използвате тънка четка) и на малко разстояние една от друга.

Ако начертаете едни и същи линии перпендикулярно върху получените линии, ще получите засенчване - общ елемент на запълване на области. Можете да добавяте точки към линиите. За да направите това, леко докоснете хартията с върха на четката. Ако направите точка със сила, ще получите син кръг. Можете да нарисувате по-малки точки около него и ще получите цвете.

За да направите капка, натиснете леко четката върху хартията от основата до върха. Ще получите продълговата капчица, която след това може да се използва като венчелистче или листо.

След това преминаваме към линиите. Линиите в Gzhel обикновено са заоблени, гладки, под формата на вълни или къдрици. Можете да се упражнявате да правите линии за къдрене, сякаш са кичури на растения. Трябва да преместите четката по хартията, като постепенно я повдигате, тогава линията ще бъде дебела в основата и тънка към края.

Практикувайте също да рисувате вълнообразни линии, които могат да бъдат полезни за оформяне на краищата. Начертайте „ограда“ от полукръгове и също така нарисувайте линии със същата честота на завои. Можете да добавяте точки, засенчване и капчици към линиите.

Опитайте се да свържете всички нарисувани елементи: вече можете да получите цвете или лист на стъбло.

Сега можете да овладеете техниката на удар. За да направите това, по-добре е да вземете по-дебели четки. Gzhel се отличава със своя градиент - от богато синьо до бяло. Не е необходимо да използвате два цвята, за да създадете този ефект, един син цвят е достатъчен.

За да постигнете преход от синьо към бяло, трябва да измиете малко боя от едната страна на четката, например от върха, и да прекарате цялата ширина на четката по хартията. Можете също да премахнете излишната боя, като преместите четката върху хартията.

Тази техника може да се използва за рисуване на венчелистчета, цветя, листа, пера.

Опитайте да си поиграете с цветовете – синьо, бяло и светло синьо. Можете последователно да потапяте четката в бяла и синя боя и да правите щрихи със сенки, като наблюдавате как се разпределя боята. Не се страхувайте да добавите повече контрастни щрихи върху това, което вече сте направили. Можете да направите рисунка с бели и сини бои върху син фон или обратното - да рисувате със сини бои върху бели.

Гжелските сувенири, играчки и ястия се ценят по целия свят, за уникалността на рисункатаи идентичност. От древни времена районът Gzhelsky Kust близо до Москва се занимава с рисуване на съдове, мебели и различни прибори.Майсторите, работещи в техниката Gzhel, внимателно съхраняват традициите на занаята.

В съвременния свят те са много популярни:

• Услуги.
• Чаени двойки.
• Захарници.
• Вази за цветя.
• Самовари.
• Чайници.
• Гнезда за задръстване.

Рисуването в стил Гжел традиционно използва порцелан и майолика

В производството на съдове за хранене, майстор, работещ в техниката Gzhel използва бяла или червена глина- порцелан, тънък и крехък, или майолика, по-издръжлив материал.

Производството на продуктите може да бъде разделено на следните етапи:

1. Създаване на основата.
2. Първо изстрелване.
3. Рисуване.
4. Втора последна стрелба.

Според стила живописта се дели на три основни групи:

• Орнаментална живопис.
• Растителна тема.
• Тема за ролеви игри.

Гжелските майстори вземат елементи от самата природа за рисуване на сюжети.

Картината се характеризира с: растения - листа, приказни цветя, стъбла, клонки, животни, риби и птици.

Боядисването на съдове, дъска за рязане или животинска фигурка е по силите на начинаещ майстор. Основното нещо е желанието да се овладее невероятната техника на рисуване - Gzhel.

За да направите това ви трябва:

1. Научете няколко техники.
2. Разберете разликите между Gzhel живопис.
3. Научете се да скицирате първо на хартия.

Рисуване с помощта на техниката Gzhel стъпка по стъпка

За да работите, трябва да подготвите:

• Листове плътна хартия.
• Гваш, акварел или акрилни бои за рисуване върху хартия.
• Четки с различна текстура и дебелина.
• вода.
• Палитра и парцал.

Напредък:

Gzhel майстор - клас по рисуване прости елементи на рисуване: капчица, точка, щрихи и линии. Като ги комбинирате, лесно получавате разпознаваем модел Gzhel.

Излюпване

Този елемент често се използва за запълване на определени области на чертеж.

Начертаваме успоредни тънки сини линии върху хартията хоризонтално или под ъгъл. Те трябва да са на малко разстояние.

След това върху тези линии трябва да нарисувате същите прави линии перпендикулярно.

Точки

Леко докоснете хартията с върха на четката. Ако направите точка със сила, ще получите кръг, близо до който трябва да нарисувате по-малки точки, тогава можете вземете истинско цвете Gzhel.

капчица

Ако натиснете леко четката върху хартията от основата до върха, ще се появи удължена капчица, която се използва в композицията като венчелистче или лист.

линии

• заоблени;
• гладка;
• вълнообразни линии или под формата на къдрици. от тях украсете добре ръбовете на продукта;
• линии, които се извиват като растителни пипала.

Четката постепенно се издига от хартията при рисуване. В този случай линията е по-дебела в основата и става много по-тънка към края.

Определено трябва да практикувате рисуването на тези елементи.

Начертайте „ограда“ от полукръгове. Тогава определено трябва да практикувате рисуване на линии с завои. Необходимо е да се гарантира, че така че всички линии да лежат равномерно.

Ако комбинирате нарисуваните елементи, ще получите листо на стъбло или вид цвете

Нека овладеем техниката на мазка с четка.

За да създадете удар, трябва да вземете дебела четка.

Gzhel се характеризира с градиент - от богат нюанс на синьо до чисто бяло.

Този преход ще се случи, ако се отмиете малко боя от върха, и направете щрих с ширината на четката върху хартията. Излишната боя може да се отстрани чрез движение на четката върху хартията.

Мазката с четка ви позволява да рисувате птичи пера, листа, венчелистчета, цветя.

Сега си струва да се опитате да си поиграете с щрихите; трябва последователно да потапяте четката в синя и бяла боя.

Определено необходимо тренирайте да правите ударис подходящи нюанси. Струва си да се наблюдава как се разпределя боята. За да направите това, не е нужно да се страхувате да правите щрихи с контрастираща текстура върху вече начертани линии.

Майсторски клас за създаване на скици за технологията Gzhel

Ние правим скица на хартия за най-често срещания модел „Gzhel Bird“.

Необходими материали:

• Хартия за рисуване А4;
• ултрамарин гваш боя;
• шпакла;
• палитра;
• вода;
• четки номер едно, две, три, шест и осем.

Алгоритъм за създаване на скица:

1. Трябва да поставите малко боя върху палитрата, след това добавете водаи използвайте шпатула, за да разбъркате сместа, докато стане кремообразна.
2. За целта използваме четка No8, която трябва да се потопи във вода, да се изстиска добре по краищата, да се разнесе като ветрило и да се спусне в боята, така че едната страна да е по-размазана.
3. Трябва да направите удар в полукръг, четка трябва да го притиснете към хартията, накрая отпуснете плавно. По време на това действие малкият пръст на ръката трябва да е върху хартията. Ако всичко е направено правилно, намазката ще бъде във формата на сърп - това е торсът.
4. Начертаваме основата на крилата и бедрата на птицата с помощта на капковидни и къси щрихи.
5. Оформяме опашката на птицата. За да направите това, трябва да правите както равномерни, така и вълнообразни движения с четката.
6. За да нарисувате перата на крилото, трябва да използвате четка номер 6. Щрихите за рисуване на перата са вълнообразни.
7. С помощта на четка № 3 очертайте крилото с тъмни детайли.
8. Къдрици, очи и други малки елементи трябва да се правят с най-тънката четка.

Скицата е готова. Начинаещият занаятчия трябва да прехвърли скицата от хартия върху повърхността на продукта.

Въведение в Gzhel за деца в предучилищна възраст

Днес програмата за предучилищно образование предоставя въвеждащи уроци по народни изкуства и занаяти: Khokhloma, Dymkovo toy, Gzhel. Гжелската живопис ще запознае детето с изконно руската креативност, ще спомогне за развитието на естетически вкус, въображение и способността за създаване на модел въз основа на различни мотиви.

Първо трябва да опитате да рисувате Gzhel с помощта на книжки за оцветяване за деца

Страници за оцветяване - това са снимки под формата на шаблони, изобразяващи ястия, птици и животни. Работата с страниците за оцветяване на Gzhel е интересна и образователна за деца от всяка възраст. Простите елементи ще ви помогнат лесно да овладеете този вид рисуване. Когато детето ви се е упражнило да оцветява, можете да опитате да направите чиния от глина, гипс или хартия.

Майсторски клас "Gzhel" за рисуване на кон

Ще ни трябва:

• Гипсова фигурка на кон.
• Художествени акрилни бои синьо и бяло.

Напредък:

1. Покрийте фигурата с бял акрилен грунд.
2. Начертаваме рисунка с обикновен молив.
3. Нека започнем да оцветяваме със синьо.
4. Първо оформяме гривата, след това опашката и долната част на краката.
5. Нанесете тъмно синя боя върху молива.
6. Правим малки щрихи върху синия цвят.
7. Покриваме фигурката на коня с лак.

Не губете време и овладейте класа по рисуване на Gzhel с децата си!

„Синеоки съдове – вази, чайници и съдове – светят оттам, като роден рай.“

Гжел рисункае невероятно и уникално народно живописно изкуство.

История на произхода

Първоначално "Гжел" е името, дадено на район в югоизточната част на Московска област, богат на глина. Жителите на тези села са били отлични майстори на грънчарство, така че с течение на времето народното изкуство, произлязло от този регион, е кръстено на това място. Такива рисунки (Gzhel majolica) се споменават в древните документи на великия княз Иван Данилович Калита. В онези дни рисунките на Гжел бяха цветни. Жителите на Гжел рисуваха предмети от бита: чинии, прибори за хранене, чаши, кани, играчки и др. През 14 век районът Гжел става център на керамичното производство в Русия. С навлизането на новите технологии, през 18 век се основава производството на порцеланови изделия и т. нар. „полуфаянс“, който се рисува от майстори синя боя, което по-късно стана символ на продуктите Gzhel(първоначално златните тонове преобладават в боядисването на порцеланови изделия).

В края на 19 и началото на 20в. Индустриалната криза в Русия имаше отрицателно въздействие върху творчеството на Гжел, но в средата на миналия век тази посока беше възстановена. Периодът на възстановяване беше белязан от развитието нов дизайн – синя картина на бял фон. Основата на боята за рисунката на Гжел беше високотемпературен кобалт. През този период се ражда асоциацията Gzhel, обединяваща най-добрите майстори на изкуството. В края на 80-те години най-добрите художници в тази посока бяха удостоени с Държавната награда на Репин. Днес Гжел обединява няколко десетки села и селца от бившата Гжелска волост. Този регион е един от най-големите грънчарски центрове в цяла Русия.

Предмет на рисуване на Гжел

Темата за рисуване на Гжел в миналото е била резултат от творчеството на хора, обикновено неграмотни, но талантливи. В повечето случаи гжелските грънчари възпроизвеждат околния свят в своите картини. Те съчетават в изкуството си наблюдения от природата, градския и селския живот, впечатления от архитектурата и иконописта, както и плода на собственото си въображение. По-често от други изображения има архитектурни пейзажи и природни мотиви: птици, растения и животни.

Днес темата за рисуване на Gzhel е разделена на 3 вида:

• зеленчук(трева, зърнени култури, горски плодове, клонки, гирлянди от цветя и др.);
• декоративни.На първо място, те са „карирани“ (няколко реда сини и бели квадрати отстрани и колан за връзване също отстрани). Те включват мрежи Gzhel - „гребени“ (под формата на смърч), „капки“, „перли“, „антени“.
• истории(природа и сезони).

Продукт без боядисване се нарича "бельо"и синя картина върху бяло - "покриване".

Техника на рисуване

Техниката на рисуване Gzhel има две основни характеристики:

• прилага се само на ръка;
• използване на боя от 3 основни цвята: бяло (фон на продукта), синьо и циан (самата рисунка). Има повече от 20 нюанса на синьото, което се получава след изпичане. Изографисан е староруски гжел (майолика). "пет цвята"– бял емайл (основа), зелен (медни соли), жълт (антимонови соли), черешов (манганови соли), син (кобалтови соли).

ИнструментиГжелски художник: четки, стъклена палитра, шпатула за смесване на бои, буркан с черна смес (кобалтов оксид). Дизайнът на Gzhel се счита за подглазурен (първо изпеченият продукт се боядисва и след нанасяне на дизайна продуктът се потапя в глазурата и след това се изпраща обратно във фурната, където кобалтът променя цвета си).

Основна тайнаГжел рисунка - прилагане на удари, които винаги са били считани за родов знак на изкуството. Правилната технология на рисуване на Gzhel предполага правилното съотношение на сини и бели цветове, както и разликата между всеки следващ удар и предишния. Тази техника се нарича „ABC на ударите“.

Спазването на правилата на технологията за рисуване Gzhel ви позволява да създавате уникални неща.