Най-добрите обективи на Canon за пейзажна и дива природа. Обективи Canon за пейзажна фотография

Лятото е най-благодатното време от годината за пейзажните фотографи, които, въоръжени с любимите си фотоапарати, са готови да се скитат от сутрин до вечер в търсене на сполучливи снимки. Но ако с камерите всичко е повече или по-малко ясно, тогава дебатът дали в тази или онази ситуация продължава дълго време. По същия начин тече дебат кое е по-добро - фиксиран фокус или вариообектив. Вероятно в крайна сметка всичко зависи от личните предпочитания, но някои модели все още могат да бъдат идентифицирани. Тази статия разглежда предимствата на различните обективи на Canon във връзка с конкретни ситуации и дава приблизителни препоръки за тяхното използване.

Canon EF 24-105mm f/4L IS

Страхотен всеобхватен обектив за снимки на пътувания, пейзажи и диви животни. Работи чудесно и на EOS-1D Mk IV. Има добро качество на изработка и осигурява прилично качество на изображението на достъпна цена. Фокусното разстояние и скоростта са идеални както за открито, така и за закрито, въпреки че стабилизацията на изображението е само с две стъпки. Canon обаче обещава да пусне версия Series II с ново покритие и четиристепенен стабилизатор.

Canon EF 16-35mm f/2.8L II

Този обектив е идеален за широкоъгълна пейзажна фотография на пълнокадрови камери като 1Ds Mk III или . Може да се използва и като универсален обектив на EOS-1D Mk IV при пътуване. Отличава се с изключителна острота и скорост, поради което може да се използва в помещения, където е забранено снимането със светкавица. Има лека липса на стабилизация на изображението, но нейното присъствие би направило обектива по-тежък. А за тези, за които цената на обектива е важна, можем да препоръчаме Canon EF 17-40mm f/4L.

Canon EF-S 17-55mm f/2.8 IS

Един от най-добрите обективи в линията EF-S. Работи перфектно с EOS-7D и може лесно да се използва като универсален обектив с общо предназначение. Със сигурност не е евтино, но изработката и качеството на изображението са на първо ниво, а постоянната бленда в целия диапазон на фокусното разстояние осигурява отлични резултати при условия на слаба осветеност.

Canon EF 8-15mm f/4L рибешко око

Този обектив има уникален диапазон на фокусно разстояние и е най-широкият обектив тип рибешко око на пазара. Той осигурява 180-градусов диагонален ъгъл на изображението на всички EOS фотоапарати от full frame до APS-C и е в състояние да създава кръгли изображения на full frame EOS фотоапарати. С оборудването на AquaTech може успешно да се използва за подводна фотография. И на сушата, с негова помощ можете да получите необичайни, ефектни и креативни снимки на природата.

Canon EF 70-200mm f/2.8L IS II

Този супер остър, бърз обектив е идеален за снимане на диви животни и животни отблизо. Стабилизаторът на изображението осигурява четири стъпки на корекция при всяко фокусно разстояние. Последната версия на обектива е особено добра. Благодарение на ниското си тегло е чудесен за пътуване. Работи добре с 1,4 и 2x телескопични удължители. Обективът има здрав дизайн и е подходящ дори за тежки условия.

Canon EF 70-300mm f/4-5.6L IS

Благодарение на лекото си тегло и широкия диапазон на фокусното разстояние, обективът е много подходящ за пътуване и снимане на големи природни обекти и големи животни (като китове) при добра светлина. Оборудван с отличен стабилизатор на изображението с предимство от четири скорости на затвора. Недостатъците включват невъзможността за използване на удължители и липсата на монтиране на статив.

Canon EF 100-400mm f/4.5-5.6L IS

Лек, многофункционален обектив за фотография на природа и животни. За промяна на фокусното разстояние се използва високоскоростна система за натискане и издърпване (напред и назад), при която подходът се извършва не чрез превъртане на пръстена, а чрез просто преместване на рамката напред или назад. Предимството на такава система е скоростта, но недостатъкът е високата вероятност от попадане на прах върху обектива. Работи добре с удължителя 1,4x на EOS-1D, осигурявайки прилично качество на изображението. Говори се, че следващата година Canon ще пусне нов EF 100-400mm f/4-5.6L IS II, който да замени този обектив.

Canon EF 28-300mm f/3.5-5.6L IS

EF 28-300mm е подходящ за ситуации, в които не е възможно да носите няколко обектива със себе си или няма време да ги смените по време на снимачния процес. Това е универсален, многофункционален вариообектив с голям (10x) диапазон на вариообектив. Минималното фокусно разстояние при всяко фокусно разстояние е само 70 см. На устройства с формат APS-C може успешно да замени макро обектив. Сред недостатъците може да се отбележи теглото - 1,67 кг.

Canon EF 300mm f/4L IS

Друг отличен лек и компактен телеобектив, който е чудесен за снимане на диви животни. Ако скоростта не ви е основен критерий, той ще замени дори EF 300mm f/2.8L II IS, тъй като разликата в остротата е много малка, а теглото и цената му са много по-малко. Работи добре с 1,4x удължител и, ако е необходимо, с 2x удължител на тялото на EOS-1D (въпреки че качеството на изображението пада). Безспорните предимства на обектива са мобилност, отлично качество и вграден светлозащитен сенник.

Canon EF 400mm f/4 DO IS

Може би най-добрият обектив на Canon за фотография на диви животни. Въпреки че не е най-резкият в гамата на Canon, той е несравним, когато става въпрос за оптимална комбинация от скорост, качество и тегло. Тези, които прекарват цели дни в снимане и дори без статив, определено ще оценят предимствата му. Той върши отлична работа при заснемане на движещи се обекти, като птици в полет. Работи добре с 1,4 и 2x удължители, което прави възможно снимането от ръка при фокусно разстояние от 1000 mm, без статив, осигурявайки невероятна свобода на действие. Сега се очаква да бъде пусната нова версия на Series II с 4-стъпкова стабилизация на изображението и иновативно покритие.

Canon EF 500mm f/4L IS II

Най-добрият телеобектив на Canon за снимане със статив. Той е един от най-резките в гамата на Canon и е идеален за фотография на пейзажи и диви животни. За съжаление Серия I в момента е задържана; версията Series II е пусната вместо това. Това е по-лек обектив с подобрена оптика, но е значително по-скъп. Ако вече имате версията Series I, няма смисъл да надграждате до Series II, тъй като всички подобрения не оправдават завишената цена.

Днес ще говорим за пейзажна фотография. Подготвил съм специално видео. Читателите ще намерят информация от видеоклипа в текстова форма по-долу.

Здравейте всички! Снимането във всеки жанр има редица функции. Пейзажната фотография не е изключение. Днес ще говорим за 7 ключови неща, които трябва да запомните, когато снимате пейзажи.

1: Използвайте правилната светлина
Повечето начинаещи снимат пейзажи, когато им е удобно и това обикновено се случва през деня. Но този подход не е правилен. Професионалните пейзажисти знаят колко важна е ролята на светлината. Ето защо те се опитват да правят снимките си след зазоряване или преди залез слънце, по време на така наречения „златен час“, когато светлината от слънцето е възможно най-мека. За да определите „златния час“, можете да използвате приложението на вашия смартфон - то ще покаже както часа на залез/зора, така и най-доброто време за снимане. Ако няма възможност или желание да използвате приложението, тогава е достатъчно просто да разберете кога например ще бъде зората и да броите един час от него - това ще бъде приблизително „златният час“. Същото нещо и със залеза - часът преди него се нарича "златен". Всъщност обикновено е малко повече или по-малко от час и това може да се види, ако използвате точно изчисление - описаната по-рано опция също е подходяща за око.

Така че „златният час“ е най-доброто време за пейзажна фотография. Начинаещите правят два вида грешки при избора на време - снимат през деня (по обяд) или снимат след залез/преди разсъмване (по здрач или дори на тъмно). Разбира се, не трябва да правите това. През деня имаме твърде силно осветление и проблеми със сенките поради това. Но на здрач и в тъмнината светлината, напротив, не е достатъчна, за да заснемете пейзаж. Това не означава, че е невъзможно да се получат висококачествени снимки при описаните условия на снимане - просто казвам, че това е много по-трудно.

2: Не забравяйте правилото на третините
Правилото на третините е опростено правило на златното сечение. Разделяме рамката с три линии на равни части хоризонтално и вертикално. Препоръчва се обектите да се поставят в пресечни точки и на линии, за да се привлече вниманието към тях. В допълнение, правилото на третините се използва за установяване на правилното съотношение на земята и небето в кадъра. Обикновено това е 1 към 2. Тоест или 1/3 от кадъра е заета от небето, а 2/3 от земята, или обратното. Това е много просто правило, което всички начинаещи трябва да научат.

3: Не блокирайте хоризонта
Сериозно, не си струва. Да, има креативни идеи, когато трябва да наклоните линията на хоризонта. Но най-често е неподходящо. В същото време тази грешка е най-забележима при гледане на пейзаж - и дори хора, далеч от фотографията, много често забелязват този недостатък.

4: Запомнете композицията
Разбира се, да излезете на полето и да направите снимка на небето и гората на хоризонта е свещено, но все пак си струва да обърнете повече внимание на композицията и конструкцията на рамката. Трябва да разберете, че добрите пейзажни снимки рядко са едноизмерни. Работата е там, че ако в пейзажна снимка има само един план, тогава такава снимка изглежда плоска. Според редица професионални фотографи пейзажната снимка трябва да съдържа три плана - преден, среден и заден план. Тогава снимката изглежда триизмерна и интересна. Например, когато снимате морето, можете да поставите камък на преден план, вода (вълни) в средата и небето на зазоряване на заден план. Мисля, че всички сте виждали подобни снимки в интернет. Изглеждат интересни и обемни.

5: Използвайте правилните настройки на камерата
Когато снимате пейзаж, трябва да затворите блендата до стойности от 5,6 до 11. Приблизително. Защото нашата задача е да постигнем максимална острота и детайлност. По-трудно е да се постигне острота в целия кадър при отворена бленда и повечето обективи обикновено не постигат максимална острота при такива стойности. Тоест не трябва да снимате пейзажи при f/1.4. Също като f/32 - защото качеството на изображението започва да се влошава поради дифракция. Втората точка е ISO. Препоръчително е да зададете минималната стойност. Обикновено това е ISO 100. При някои камери е ISO 200.

6: Експериментирайте с фокусното разстояние
Много хора вярват, че трябва да снимате пейзажи с възможно най-късото фокусно разстояние, което е възможно на вашия обектив. Тоест, ако е обектив 18-55 мм, тогава трябва да снимате на 18 мм. Това абсолютно не е вярно. Изборът на фокусно разстояние трябва да зависи от композицията и кадъра, който искате да постигнете. Фотографите при пътувания снимат пейзажи с дълги обективи (като 70-200 mm) и получават невероятни изображения с перспектива. Има пейзажисти, които снимат пейзажи изключително с петдесет долара - така им се струва по-удобно. Като цяло не трябва да се захващате за възможно най-широкия ъгъл.

7: Използвайте статив
Вече казах, че за снимане е препоръчително да използвате ISO 100 и по-малка бленда. Но как да няма движение в такива условия, особено когато снимате изгреви/залези? Просто е - трябва да използвате статив, без него не можете да правите пейзажна фотография.

Заключение

И това е всичко, което исках да ви кажа за пейзажната фотография днес. Тази информация е достатъчна, за да подобрите качеството на вашите снимки. Ако вече знаете за всичко, за което говорих тук и спазвате тези правила, то мога само да ви поздравя - явно вече сте добре запознати с пейзажната фотография. И това е всичко за днес, не забравяйте да се абонирате нашия канал, харесайте, следете актуализациите на

22 декември 2010 г., 16:54 ч

Представете си, че гледате добре заснет пейзаж и изведнъж той оживява. Сами разбирате, че такива кадри са рядкост, а заснемането на подобно нещо не е лесна задача.

Трудно е да се предаде дълбочината и яснотата на пейзаж върху плосък лист фотографска хартия, но има неща, които ни помагат в това, днес няколко думи за една важна връзка - за обектива за пейзажна фотография.

И така, какво е необходимо?

Идеалният вариант е набор от лещи или едно стъкло, покриващо диапазона на фокусното разстояние от 24 до 200 mm (в 35 mm еквивалент), което, като се вземе предвид коефициентът на увеличение на фокусното разстояние, ще съответства на реални стойности от 16 до 125 мм.

Ясно е, че ако се заемем да намерим качествен вариант, тогава трябва да вземем четири обектива, три с фиксиран фокус (24 (28) mm, 35 mm и 50 mm), както и един telezoom 70– 200 мм.

За тези, които ги мързи да носят такъв комплект и за тези, които нямат пари за цялото това щастие, все пак можем да помислим и да стесним търсенето до онези фокусни разстояния, които най-често се използват за пейзажна фотография.

За пейзажните фотографи широкоъгълните обективи обикновено са по-полезни от телеобективите. При снимане с широкоъгълен обектив имаме максимална дълбочина на рязкост, в резултат на което всички обекти в кадъра са идеално ясни.

Оказва се, че 24 или 28 мм фиксиране е точно това, което лекарят е предписал.

Но нека си спомним за модерните зумове, които сега не са много по-ниски по оптични характеристики от лещите с фиксиран фокус. По-конкретно, идеалното увеличение е 24-105 (от моя гледна точка). Ако вземете такова стъкло, помислете за всички основни фокусни точки, затворихте го.

Сега да се докоснем до светлосила на стъклото, ясно е, че с фиксирани обективи ще бъде много по-добре, отколкото с вариообективи. Но когато снимаме пейзажи, колко често задаваме диафрагмата по-широка от 4 или 5,6? Остротата е важна за вас, което означава, че блендата е ограничена до 8-16, така че не е необходимо да преследвате съотношението на блендата.
В допълнение, настоящите вариообективи често са оборудвани с много полезна стабилизираща функция, която помага добре при условия на слаба светлина.

Опитах се да обобщя моя опит в пейзажната фотография и да дам най-важните съвети за начинаещи фотографи. Надявам се моите съвети да ви помогнат да се научите как да снимате много красив, запомнящ се пейзаж.

Пейзажната фотография ви позволява да запазите спомени от онези редки моменти и ви помага да се пренесете мислено на любимите си места. Но едно е да снимаш за себе си, а друго е да предадеш атмосферата на едно място на хора, които никога не са били там. Не всеки може да направи това.

Свикнали сме да живеем в градове, сред бетон и стъкло. Много хора само от време на време успяват да избягат сред природата, да се насладят на чист въздух, бистра вода и пронизваща тишина. И затова всяка среща с природата изглежда специална, искате да я запомните дълго време.

1. Планирайте пътуването си предварително

Колкото и да е странно, работата по създаването на красив пейзаж започва много преди натискането на бутона на затвора - започва с планирането на пътуване. Където и да прекарате почивката си, в планините Алтай или в средната зона на брега на езеро, съберете възможно най-много информация за това място предварително. Анализирайте сателитни изображения и топографски карти - от тях например можете да разберете кои планински върхове ще бъдат осветени при залез или призори. Намерете снимки, които други хора са направили от района - дори ако са заснети с камера за насочване и снимане, това ще ви помогне да получите по-добра представа къде ще снимате. Маркирайте най-интересните характеристики на района - това може да е красив планински връх или необичайно дърво на брега на река - и концентрирайте вниманието си върху тези обекти.

Езерото Поперечная Мулта, планината Алтай, средата на септември.

2. Разгледайте района

Със сигурност много от вас са се озовавали в ситуация, когато при вида на цветовете на пламтящия залез човек започва да се суети и се опитва да свали поне нещо, за да улови бързо изчезващата светлина. В такава ситуация сте обречени на провал. За да избегнете това, посветете цялото си свободно време на разглеждане на района. Ако сте на почивка на брега на езеро, разходете се около езерото и потърсете интересни места на брега му (например скали, покрити с пъстри лишеи или поток, изтичащ от езерото).

Разходете се през гората или покрай река, изкачете се по-високо по склона - някъде определено ще намерите нещо необичайно и красиво. По време на такива изследователски разходки направете пробни снимки, за да можете по-късно вечерта да ги разгледате в спокойна атмосфера и да изберете най-интересните места за заснемане. И когато небето отново се освети с цветовете на залеза, трябва да застанете на точка, която предварително сте избрали с камерата си в готовност.

Намерих тази снимачна точка след няколко часа проучване на района.

3. Пейзажът е преди всичко светлина

Повечето аматьори предпочитат да снимат по обяд, когато слънчевата светлина е много силна. Снимките обаче обикновено излизат плоски, с мръсни цветове и прекомерен контраст. Междувременно слънчевата светлина е най-красива и мека през обичайните часове - при изгрев и залез, плюс или минус час. Опитайте се да снимате през обичайните часове и ще видите как вашите снимки ще блестят с напълно различни цветове.

По време на изследователски разходки използвайте компас, за да разберете къде ще изгрее и залезе слънцето - помислете предварително къде е по-добре да снимате изгрева и залеза. Точното време и местоположение (азимут) на изгрева и залеза могат да бъдат намерени например с помощта на програмата The Photographer’s Ephemeris (http://photoephemeris.com).

Изгрев с рядка красота, сниман от мен съвсем сам - останалите туристи спяха по това време. Когато се събудили, те видели само небето, покрито със сиви облаци.

4. Фотографско оборудване

Винаги използвайте статив. Ако имате избор между това да вземете статив или допълнителен обектив, изберете статив. Стативът може да превърне най-простия фотоапарат в мощен инструмент, който ви позволява да снимате пейзажи при почти всякакви условия. Препоръчително е стативът да ви позволява да инсталирате камерата на всяка височина от 20 см до 1,5-2 м. Теглото на статива не е толкова важно, ако няма да снимате при бурен вятър.

Препоръчвам да използвате широкоъгълен обектив, той е най-популярен при снимане на пейзажи. Например, ако снимате с DSLR фотоапарат с кроп фактор 1,5, това може да е обектив с диапазон на фокусното разстояние 10-20 или 12-24; съответно за full-frame камери – 16-35 или 17-40.

Стативът е най-мощното оръжие на пейзажния фотограф.

5. Стрелба от ниска позиция

Ако откриете интересен преден план за снимане (например цветя или скали, покрити с мъх), опитайте да спуснете фотоапарата върху статива. Това ще фокусира вниманието върху предния план и ще направи снимката по-изразителна.

Снимането от ниска позиция (40 см над земята) направи възможно фокусирането на вниманието върху цветята чрез визуално увеличаване на размера им на снимката.

6. Дълбочина на полето

В пейзаж всяка област на снимката трябва да е остра, от тревата на преден план до заснежените планински върхове на заден план. За постигане на желаната дълбочина на рязкост обикновено се използват относително големи числа на диафрагмата - от f/8 до f/16. Колкото по-голямо е числото на блендата, толкова по-голяма е дълбочината на полето. Трябва обаче да се помни, че при големи стойности на блендата (f/16 и по-високи) остротата може да се влоши значително поради дифракция.

Блендата f/13 направи възможно изострянето на почти цялата сцена от скали до планини.

7. Динамичен диапазон

Динамичният диапазон (DR) е разликата в яркостта между най-светлите и най-тъмните части на сцената. Когато снимате залези и изгреви, камерата често не може да се справи с големия DD на сцената и на снимката може да се появят бели „преекспонирания“ и черни „недоекспонирания“. Най-лесният начин да избегнете подобни проблеми е да не снимате на задно осветление. Например, вместо да снимате самия залез, опитайте да завъртите камерата на 90 градуса и да заснемете планините, огрени от последните лъчи на слънцето.

DD на тази сцена е значително по-малък от този на залеза, който светеше зад мен по това време.

8. Обем

Добрият пейзаж трябва да има обем. Очите ни винаги виждат триизмерна картина, тъй като имаме две очи. Но камерата има само едно „око“, така че за да стане снимката триизмерна, трябва да положите усилия. Усещането за обем в една снимка се създава чрез тонална и пространствена перспектива. Обемът може да се увеличи чрез светлина. Най-голям обем се постига със странично и задно осветление на пейзажа. Опитайте се да изберете точка на снимане, така че снимката да съдържа както близки обекти (преден план), така и далечни обекти (фон). В идеалния случай има плавен преход между различни планове, например поток, течащ от фона към предния план.

Пространствената перспектива прави снимката по-обемна. Слънчевата светлина, осветяваща билото под остър ъгъл, разкрива неговата текстура.

9. Ставайте рано, лягайте си късно

Може би най-важният съвет. Станете час преди зазоряване и отидете да снимате, независимо от времето. Знам колко трудно може да бъде да станеш в 4 сутринта и да излезеш от топлия спален чувал на студения въздух, но повярвай ми, струва си. По същия начин, един час преди залез слънце, отидете да снимате независимо от времето. Не забравяйте, че прекрасни залези с дъги се случват само след дъжд и за да ги заснемете, трябва да се намокрите доста.

Заваля един час преди изгрев слънце. Трудно беше да си представим, че буквално половин час по-късно над езерото ще се случи невероятно красив Страшен съд.

10. Бъдете търпеливи

Красивата светлина не се случва често и ще трябва да сте търпеливи, за да я изчакате. Никакви съвети няма да ви позволят да създавате десетки красиви пейзажи на месец. Дори най-добрите фотографи на пейзажи прекарват средно 5-10 дни в създаване на едно изображение - време, прекарано в очакване на светлина. Това трябва да се вземе предвид при планирането на пътуване - ако останете на някое място за по-малко от няколко дни, тогава вероятността да направите красива снимка на това място е близо до нула.

Езерото Тайга Ай, природен парк Ергаки

P.S. Задайте вашите въпроси в коментарите..

Пейзажната фотография е един от най-трудните видове фотография, вид изкуство, което изисква знания, опит, умения, талант да видиш красотата в обикновеното и правилната техника. Важно е също да изберете правилния фотоапарат и обектив.

Основни изисквания

Основното изискване към обективите, използвани за пейзажна фотография, е възможността за получаване на висока степен на детайлност на изображенията. Тоест, обективът трябва да осигурява висока острота на изображението, както при отворена, така и при затворена бленда (при снимане стойността трябва да е в диапазона f/8-f/11). Нивото на аберациите трябва да е минимално.

Видове обективи за пейзажна фотография

Нека започнем с факта, че всички обективи, включително тези за пейзажна фотография, се предлагат в два основни типа по дизайн:

• фиксирани лещи, известни също като фиксирани лещи, с фиксирано фокусно разстояние;
• увеличения (Zoom) с променливо фокусно разстояние.

Изборът е въпрос на лични предпочитания и задача. Нека отбележим само две точки. Първата е, че основните са по-евтини от висококачествените увеличения и осигуряват по-голяма острота. Второ, увеличенията са по-гъвкави, поради факта, че фокусното разстояние може да се променя в зависимост от условията на снимане и обектите, и са чудесни за начинаещи.
Когато снимате пейзажи, фокусното разстояние е много важно. Въз основа на този критерий отбелязваме, че всякакви лещи могат да се използват за заснемане на пейзаж, класическата версия е широкоъгълна и ултраширокоъгълна (когато избирате такива лещи, не забравяйте за изкривяването), стандартни лещи и телеобективи, както късо, така и дългофокусно, също може да се използва успешно. Нека разгледаме по-подробно тази точка.

Широкоъгълни и ултраширокоъгълни обективи
Този тип обектив с фокусно разстояние от 18 до 35 mm, зрително поле от 90° и повече и голяма острота е отличен вариант за начинаещи. Те ви позволяват да осигурите голямо покритие на пространството, да подчертаете перспективата в рамката, да изработите перфектно предния план и, ако е необходимо, да получите много интересни изкривявания на пропорциите, което е особено важно и ефективно за фотографията на градски пейзаж.
Широкоъгълните обективи за пейзажна фотография са полезни, когато:

• важните за сюжета обекти са разположени на няколко метра от мястото на снимане;
• необходимо е да се увеличи обемът и да се подчертае перспективата;
• създава се визуален (именно визуален) ефект на по-голяма дълбочина на полето.

Тоест този тип обектив е класически и най-широко използван за пейзажна фотография.

Нормални, стандартни лещи
Обективите с фокусно разстояние 50 mm (известни още като „петдесет копейки“) се използват по-рядко за пейзажна фотография, но те са в състояние да предадат геометричните пропорции на обектите, както ги вижда човешкото око. Тоест обектите и теренът запазват своя мащаб и форма. Това, разбира се, е по-подходящо за архитектурна и портретна фотография, а в някои случаи се използва и за пейзажна фотография. Но перспективата е по-слабо изразена, отколкото при използване на широкоъгълна оптика. Освен това ъгълът на видимост в рамката е значително намален. Това също трябва да се вземе предвид.

Телеобективи
Телекамери с фокусно разстояние от 85 до 135 mm (къси) и до 200 mm (дълги) също могат да се използват за пейзажна фотография. Но всичко е условно, когато е необходимо да се акцентира върху определен обект, например залязващото или изгряващото слънце. Този тип оптика приближава обекта много близо, значително компресира перспективата, намалява геометричните изкривявания до минимум и ви позволява да създадете ефект на плитка дълбочина на полето (DOF). Тоест, такива лещи буквално, както се казва, „изрязват“ определен обект от общия план, като много ефективно го отделят от фона. Тази опция е необходима, например, когато пейзажната фотография е съчетана с повишена опасност и не можете да се доближите до обекта: когато снимате вулканично изригване, наводнение, друго проявление на елементите или когато просто не можете физически да се доближите до този обект.

Допълнителни аксесоари
За пейзажна фотография може да са необходими неутрални сиви филтри с различни стопове; можете също да използвате един ND филтър с променлива плътност. Също така в повечето случаи се търси поляризационен филтър. Тъй като снимането се извършва на открито, по-добре е да имате и защитен филтър, например UV филтър с многослойно покритие. И ако желаете, макар и не задължително, можете да си купите градиентен филтър, но вече почти никой не ги използва, замествайки последващата обработка със софтуер.
Нека споменем и този тип обектив, наречен тилт-шифт, професионална, трудна за използване и скъпа техника; техният дизайн ви позволява да компенсирате изкривяванията на перспективата и да контролирате дълбочината на полето, което е много важно за пейзажна фотография.

Къде мога да купя?

Ако имате нужда от висококачествен обектив за пейзажна фотография, имате въпроси и нужда от помощ при избора, свържете се с онлайн магазина KotoPhoto. Магазинът предлага модели обективи за снимане на пейзажи на достъпни цени, с възможност за доставка, избор на начин на плащане и връщане на стока. Асортиментът може да намерите на този линк