مقدمة

هناك عدد كبير من الأعمال المخصصة لأشكال إظهار الوعي الفولكلوري والنصوص الفولكلورية. تتم دراسة السمات اللغوية والأسلوبية والإثنوغرافية للنصوص الفولكلورية؛ بنيتها التركيبية، بما في ذلك الصور والزخارف؛ يتم تحليل الجانب الأخلاقي للإبداع الفولكلور، وبالتالي أهمية الفولكلور في تعليم جيل الشباب، وكذلك أكثر من ذلك بكثير. في هذا الدفق الضخم من أدب الفولكلور، يلفت الانتباه تنوعه، بدءاً من الحكمة الشعبية وفن الذاكرة وانتهاءً بشكل خاص من الوعي الاجتماعي ووسيلة لعكس الواقع وفهمه.

يشمل الفولكلور الأعمال التي تنقل الأفكار الأساسية والأكثر أهمية للناس حول القيم الأساسية في الحياة: العمل، الأسرة، الحب، الواجب الاجتماعي، الوطن. ولا يزال أطفالنا يتربون على هذه الأعمال. معرفة الفولكلور يمكن أن تعطي الشخص معرفة عن الشعب الروسي، وفي نهاية المطاف عن نفسه.

الفولكلور هو شكل من أشكال الفن الاصطناعي. غالبًا ما تجمع أعماله بين عناصر من أنواع مختلفة من الفن - اللفظي والموسيقي والرقص والمسرح. لكن أساس أي عمل فولكلوري هو دائما الكلمة. من المثير للاهتمام دراسة الفولكلور باعتباره فنًا للكلمات.

التراث الشعبي

ظهور الفن الشعبي الشفهي

إن تاريخ الفن الشعبي الشفهي له أنماط عامة تغطي تطوره بجميع أنواعه. يجب البحث عن الأصول في معتقدات السلاف القدماء. الفن الشعبي هو الأساس التاريخي لكل الثقافة العالمية، ومصدر التقاليد الفنية الوطنية، وأحد دعاة الوعي الذاتي الوطني. في العصور القديمة، كان الإبداع اللفظي مرتبطا ارتباطا وثيقا بنشاط العمل البشري. وقد عكست أفكاره الدينية والأسطورية والتاريخية، وكذلك بدايات المعرفة العلمية. سعى الإنسان للتأثير على مصيره، وقوى الطبيعة من خلال تعاويذ أو طلبات أو تهديدات مختلفة. أي أنه حاول التوصل إلى اتفاق مع "القوى العليا" وتحييد القوى المعادية. للقيام بذلك، يحتاج الشخص إلى الالتزام الصارم بعدد من القواعد التي أظهرت خلاصه في زمن أسلافه. لكن إذا لم يتم اتباع هذه القواعد، فسيبدأ الاضطراب في الطبيعة، وتصبح الحياة مستحيلة. وتشكل مجمل الطقوس الضمان الفعال الوحيد ضد جميع أنواع المؤثرات السيئة التي تثير الخوف والخوف. كانت الطقوس عبارة عن نسخ لقصص أسطورية وتضمنت الرقص والغناء وارتداء الملابس.

أساس الثقافة الفنية الروسية هو الأساطير السلافية القديمة. خلق العديد من الشعوب القديمة صورهم الأسطورية لجهاز الكون، والتي تعكس إيمانهم بالعديد من الآلهة - المبدعين وحكام العالم. شرح أصل العالم كأفعال الآلهة، تعلم الإنسان القديم المشاركة في الخلق. هو نفسه لم يستطع خلق الجبال والأنهار والغابات والأرض والأجرام السماوية، مما يعني أن مثل هذه الأساطير تعكس الإيمان بالقوى الخارقة للطبيعة التي شاركت في خلق الكون. وبداية كل الأشياء لا يمكن أن تكون إلا العنصر الأساسي، على سبيل المثال، بيضة العالم أو إرادة الآلهة وكلمتهم السحرية. على سبيل المثال، تقول الأسطورة السلافية حول خلق العالم:

أن كل شيء بدأ مع الإله رود. قبل أن يولد الضوء الأبيض، كان العالم محاطًا بظلام دامس. في الظلام لم يكن هناك سوى رود - سلف كل الأشياء. في البداية، كان رود مسجونًا في بيضة، لكن رود أنجب الحب - لادا، وبقوة الحب دمر السجن. هكذا بدأ خلق العالم. لقد امتلأ العالم بالحب. في بدء خلق العالم، ولد ملكوت السماوات، وتحته خلق السماويات. بقوس قزح قطع الحبل السري، وبصخرة فصل المحيط عن المياه السماوية. وبنى ثلاث قباب في السماء. تقسيم النور والظلام. ثم ولد الإله رود الأرض، وسقطت الأرض في الهاوية المظلمة، في المحيط. فطلعت الشمس من وجهه، والقمر من صدره، ونجوم السماء من عينيه. ظهرت فجر واضح من حاجبي رود، وليالي مظلمة - من أفكاره، ورياح عنيفة - من أنفاسه، ومطر وثلج وبرد - من دموعه. أصبح صوت رود الرعد والبرق. السماوات وكل ما تحت السماء ولدوا من أجل الحب. رود هو أبو الآلهة، مولود من ذاته وسيولد ثانية، هو ما كان وما يكون، ما ولد وما سيولد.

لقد كان متأصلًا في الوعي الأسطوري لأسلافنا ربط مختلف الآلهة والأرواح والأبطال بالعلاقات الأسرية.

ترتبط عبادة الآلهة القديمة بطقوس معينة - إجراءات رمزية مشروطة، والمعنى الرئيسي منها هو التواصل مع الآلهة. أجرى السلاف القدماء طقوسًا في المعابد والمقدسات - وهي أماكن مجهزة خصيصًا لعبادة الآلهة. كانت تقع عادة على التلال، في البساتين المقدسة، بالقرب من الينابيع المقدسة، الخ.

أدت الأساطير القديمة إلى ظهور وعكس أشكال مختلفة من الحياة الدينية للناس، حيث نشأت أنواع مختلفة من النشاط الفني للناس (الغناء، العزف على الآلات الموسيقية، الرقص، أساسيات الفنون الجميلة والمسرحية).

كما ذكرنا سابقًا، ينشأ الفولكلور في العصور القديمة. لقد نشأت ونشأت عندما لم يكن لدى الغالبية العظمى من البشرية الكتابة بعد، وإذا كان لديهم، فقد كان ذلك الكثير من الشامان المتعلمين والعلماء وغيرهم من العباقرة في عصرهم. في الأغنية واللغز والمثل والحكاية الخيالية والملحمة وغيرها من أشكال الفولكلور، قام الناس أولاً بتكوين مشاعرهم وعواطفهم، وأسروها في العمل الشفهي، ثم نقلوا معرفتهم إلى الآخرين، وبالتالي حافظوا على أفكارهم وتجاربهم ومشاعرهم. في عقول ورؤوس أحفادهم في المستقبل.

لم تكن الحياة في تلك الأزمنة البعيدة سهلة بالنسبة لمعظم الأحياء، فهي تظل كذلك وستظل كذلك حتماً. ويضطر الكثيرون إلى العمل بجد وبشكل روتيني، ولا يكسبون سوى لقمة العيش الصغيرة، ويواجهون صعوبة في توفير حياة مقبولة لأنفسهم ولأحبائهم. وقد أدرك الناس منذ زمن طويل أنهم بحاجة إلى صرف انتباههم ومن حولهم وزملائهم في المصائب عن العمل الذي يقومون به كل يوم، بشيء ممتع يصرف الانتباه عن الحياة اليومية الضاغطة وظروف العمل الشاق التي لا تطاق.

كلمة "الفولكلور"، والتي غالبا ما تشير إلى مفهوم "الفن الشعبي الشفهي"، تأتي من مزيج من كلمتين باللغة الإنجليزية: قوم - "الناس" والتقاليد - "الحكمة". يعود تاريخ الفولكلور إلى العصور القديمة. ترتبط بدايتها بحاجة الناس إلى فهم العالم الطبيعي من حولهم ومكانهم فيه. تم التعبير عن هذا الوعي من خلال الكلمات والرقص والموسيقى المندمجة بشكل لا ينفصم، وكذلك في الأعمال الفنية الجميلة، وخاصة الفن التطبيقي (الزخارف على الأطباق والأدوات وما إلى ذلك)، وفي المجوهرات وأشياء العبادة الدينية... لقد أتوا إلينا من أعماق القرون والأساطير التي تشرح قوانين الطبيعة وأسرار الحياة والموت بشكل مجازي ومؤامرة. لا تزال التربة الغنية بالأساطير القديمة تغذي الفن الشعبي والأدب.

على عكس الأساطير، يعتبر الفولكلور بالفعل شكلاً من أشكال الفن. تميز الفن الشعبي القديم بالتوفيق بين المعتقدات، أي. عدم التمييز بين أنواع الإبداع المختلفة. في الأغنية الشعبية، لا يمكن فصل الكلمات واللحن فحسب، بل لا يمكن أيضًا فصل الأغنية عن الرقص أو الطقوس. تشرح الخلفية الأسطورية للفولكلور سبب عدم وجود مؤلف أول للأعمال الشفهية. مع ظهور الفولكلور "المؤلف"، يمكننا الحديث عن التاريخ الحديث. تم تشكيل المؤامرات والصور والزخارف تدريجيًا، ومع مرور الوقت، تم إثراؤها وتحسينها من قبل فناني الأداء.

يدعي عالم اللغة الروسي المتميز الأكاديمي أ.ن.فيسيلوفسكي في عمله الأساسي "الشعرية التاريخية" أن أصول الشعر تكمن في الطقوس الشعبية. في البداية، كان الشعر عبارة عن أغنية تؤديها جوقة ويصاحبها دائمًا الموسيقى والرقص. وهكذا يرى الباحث أن الشعر نشأ في التوفيق البدائي القديم بين الفنون. كانت كلمات هذه الأغاني مرتجلة في كل حالة على حدة حتى أصبحت تقليدية واكتسبت طابعًا مستقرًا إلى حد ما. في التوفيق البدائي، رأى فيسيلوفسكي ليس فقط مزيجًا من أنواع الفن، ولكن أيضًا مزيجًا من أنواع الشعر. كتب: "يبدو لنا أن الشعر الملحمي والغنائي هو نتيجة لانحطاط جوقة الطقوس القديمة" 1.

1 فيسيلوفسكي إيه.ن.ثلاثة فصول من "الشعرية التاريخية" // فيسيلوفسكي أ.ن. الشعرية التاريخية. - م.، 1989. - ص230.

وتجدر الإشارة إلى أن هذه الاستنتاجات التي توصل إليها العالم في عصرنا تمثل النظرية الوحيدة الثابتة حول أصل الفن اللفظي. "الشعرية التاريخية" بقلم A. N. Veselovsky لا تزال أكبر تعميم للمواد العملاقة التي تراكمت بواسطة الفولكلور والإثنوغرافيا.

مثل الأدب، تنقسم أعمال الفولكلور إلى ملحمية وغنائية ودرامية. تشمل الأنواع الملحمية الملاحم والأساطير والحكايات الخيالية والأغاني التاريخية. تشمل الأنواع الغنائية أغاني الحب وأغاني الزفاف والتهويدات والرثاء الجنائزي. تشمل الأعمال الدرامية الدراما الشعبية (مع البقدونس، على سبيل المثال). كانت العروض الدرامية الأصلية في روسيا عبارة عن ألعاب طقسية: توديع الشتاء والترحيب بالربيع، وطقوس الزفاف المتقنة، وما إلى ذلك. وينبغي للمرء أيضًا أن يتذكر الأنواع الصغيرة من الفولكلور - الأناشيد والأقوال وما إلى ذلك.

بمرور الوقت، خضع محتوى الأعمال للتغييرات: بعد كل شيء، فإن حياة الفولكلور، مثل أي فن آخر، ترتبط ارتباطا وثيقا بالتاريخ. هناك فرق كبير بين الأعمال الفولكلورية والأعمال الأدبية هو أنه ليس لها شكل ثابت نهائيًا وإلى الأبد. لقد صقل رواة القصص والمغنون إتقانهم لأداء الأعمال لعدة قرون. دعونا نلاحظ أن الأطفال اليوم، لسوء الحظ، عادة ما يتعرفون على أعمال الفن الشعبي الشفهي من خلال كتاب وفي كثير من الأحيان - في شكل حي.

يتميز الفولكلور بالكلام الشعبي الطبيعي الذي يلفت الانتباه في ثرائه بالوسائل التعبيرية واللحن. تعتبر قوانين التكوين المتطورة ذات الأشكال المستقرة للبداية وتطوير الحبكة والنهاية نموذجية للعمل الفولكلوري. يميل أسلوبه نحو المبالغة والتوازي والنعوت الثابتة. يتمتع تنظيمها الداخلي بطابع واضح ومستقر لدرجة أنه حتى مع تغيره على مر القرون، فإنه يحتفظ بجذوره القديمة.

أي قطعة من الفولكلور وظيفية - كانت مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بدائرة أو أخرى من الطقوس، وتم تنفيذها في موقف محدد بدقة.

يعكس الفن الشعبي الشفهي مجموعة قواعد الحياة الشعبية بأكملها. حدد التقويم الشعبي بدقة ترتيب العمل الريفي. ساهمت طقوس الحياة الأسرية في تحقيق الانسجام في الأسرة وشملت تربية الأطفال. ساعدت قوانين حياة المجتمع الريفي في التغلب على التناقضات الاجتماعية. كل هذا تم التقاطه في أنواع مختلفة من الفن الشعبي. جزء مهم من الحياة هو العطلات بأغانيهم ورقصاتهم وألعابهم.

الفن الشعبي الشفهي والتربية الشعبية. العديد من أنواع الفن الشعبي مفهومة تمامًا للأطفال الصغار. بفضل الفولكلور، يدخل الطفل العالم من حوله بسهولة أكبر ويشعر بسحر موطنه الأصلي بشكل كامل.

الولادة، وتستوعب أفكار الناس حول الجمال والأخلاق، والتعرف على العادات والطقوس - في كلمة واحدة، إلى جانب المتعة الجمالية، يمتص ما يسمى بالتراث الروحي للشعب، والذي بدونه يكون تكوين شخصية كاملة هو ببساطة مستحيل.

منذ العصور القديمة، كان هناك العديد من الأعمال الفولكلورية المخصصة للأطفال على وجه التحديد. لقد لعب هذا النوع من أصول التدريس الشعبية دورًا كبيرًا في تعليم جيل الشباب لعدة قرون وحتى يومنا هذا. لقد طورت الحكمة الأخلاقية الجماعية والحدس الجمالي المثل الوطني للإنسان. يتناسب هذا المثل الأعلى بشكل متناغم مع الدائرة العالمية لوجهات النظر الإنسانية.

الفولكلور للأطفال. ينطبق هذا المفهوم بالكامل على تلك الأعمال التي أنشأها الكبار للأطفال. بالإضافة إلى ذلك، يشمل ذلك الأعمال التي يتألفها الأطفال أنفسهم، وكذلك تلك التي تنتقل إلى الأطفال من الإبداع الفموي للبالغين. أي أن بنية فولكلور الأطفال لا تختلف عن بنية أدب الأطفال.

من خلال دراسة فولكلور الأطفال، يمكنك فهم الكثير عن سيكولوجية الأطفال في عمر معين، وكذلك تحديد تفضيلاتهم الفنية ومستوى إمكاناتهم الإبداعية. ترتبط العديد من الأنواع بالألعاب التي يتم فيها إعادة إنتاج حياة وعمل كبار السن، وبالتالي تنعكس هنا المواقف الأخلاقية للناس وسماتهم الوطنية وخصائص النشاط الاقتصادي.

في نظام أنواع الفولكلور للأطفال، يحتل "شعر التربية" أو "شعر الأم" مكانا خاصا. وهذا يشمل التهويدات، ودور الحضانة، وأغاني الأطفال، والنكات، والحكايات الخيالية والأغاني المصممة للصغار. دعونا ننظر أولا في بعض هذه الأنواع، ثم أنواع أخرى من الفولكلور للأطفال.

التهويدات. في قلب كل "شعر الأم" يوجد الطفل. إنهم معجبون به، يدللونه ويعتزون به، ويزينونه ويسليونه. في الأساس، هو الموضوع الجمالي للشعر. في الانطباعات الأولى للطفل، تغرس التربية الشعبية إحساسًا بقيمة شخصية الفرد. الطفل محاط بعالم مشرق ومثالي تقريبًا، حيث يسود وينتصر الحب والخير والوئام العالمي.

الأغاني اللطيفة والرتيبة ضرورية لانتقال الطفل من اليقظة إلى النوم. من هذه التجربة ولدت التهويدة. انعكس هنا شعور الأم الفطري والحساسية تجاه خصوصيات العمر المتأصلة عضويًا في علم أصول التدريس الشعبي. تعكس التهويدات في شكل مرح مخفف كل ما تعيشه الأم عادة - أفراحها ومخاوفها، وأفكارها حول الطفل، وأحلامها حول مستقبله. تدرج الأم في أغانيها للطفل ما هو مفهوم وممتع له. هذا "قطة رمادية"، "قميص أحمر"، "" قطعة فطيرة وكوب من الحليب"، "رافعة-

وجه "... عادة ما يكون هناك عدد قليل من الكلمات والمفاهيم في غرفة تشودويل - أنت تضحك عليها

أساسي؛! غشولبتوك؛

والتي بدونها تكون المعرفة الأولية بالعالم المحيط مستحيلة. تعطي هذه الكلمات أيضًا المهارات الأولى للكلام الأصلي.

من الواضح أن إيقاع الأغنية ولحنها ولدا من إيقاع هزاز المهد. وهنا تغني الأم فوق المهد:

هناك الكثير من الحب والرغبة الشديدة في حماية طفلك في هذه الأغنية! كلمات بسيطة وشعرية، إيقاع، تجويد - كل شيء يهدف إلى تعويذة سحرية تقريبا. في كثير من الأحيان كانت التهويدة نوعا من التعويذة، مؤامرة ضد قوى الشر. تُسمع أصداء الأساطير القديمة والإيمان المسيحي بالملاك الحارس في هذه التهويدة. لكن الشيء الأكثر أهمية في التهويدة في كل العصور يظل هو رعاية وحب الأم المعبر عنها شعريًا ورغبتها في حماية الطفل والاستعداد للحياة والعمل:

الشخصية المتكررة في التهويدة هي القطة. تم ذكره مع الشخصيات الرائعة Sleep and Dream. يعتقد بعض الباحثين أن الإشارات إليه مستوحاة من السحر القديم. لكن النقطة المهمة أيضًا هي أن القطة تنام كثيرًا، لذا فهو من يجب أن ينام الطفل.

غالبًا ما يتم ذكر الحيوانات والطيور الأخرى في التهويدات، وكذلك في أنواع الفولكلور الأخرى للأطفال. يتحدثون ويشعرون مثل الناس. يسمى إضفاء الصفات الإنسانية على الحيوان الأنسنة.التجسيم هو انعكاس للمعتقدات الوثنية القديمة، والتي بموجبها تم منح الحيوانات روحًا وعقلًا، وبالتالي يمكنها الدخول في علاقات ذات معنى مع البشر.

لا تشتمل أصول التدريس الشعبية في التهويدة على مساعدين طيبين فحسب، بل أيضًا على مساعدين أشرار ومخيفين وأحيانًا غير مفهومين جدًا (على سبيل المثال، بوكا المشؤومة). كان لا بد من تملقهم جميعًا، واستحضارهم، و"أخذهم بعيدًا" حتى لا يؤذوا الطفل الصغير، وربما يساعدونه أيضًا.

للتهويدة نظامها الخاص من الوسائل التعبيرية، ومفرداتها الخاصة، وبنيتها التركيبية الخاصة. الصفات القصيرة شائعة، والصفات المعقدة نادرة، وهناك العديد من الكلمات المطولة.

بايوشكي وداعا! انقذك

أبكي من كل شيء، من كل الأحزان، من كل المصائب: من المخل، من الرجل الشرير - العدو.

وملاكك مخلصك يرحمك من كل منظر

ستعيش وتعيش، فلا تتكاسل عن العمل! بايوشكي-بايو، ليولوشكي-ليوليو! النوم، والنوم في الليل

نعم، تنمو بالساعة، وسوف تكبر - ستبدأ في المشي في سانت بطرسبرغ، وارتداء الفضة والذهب.

البوم من التوتر من مقطع لفظي إلى آخر. تتكرر حروف الجر والضمائر والمقارنات والعبارات بأكملها. من المفترض أن التهويدات القديمة كانت بدون قوافي على الإطلاق - فقد تم الاحتفاظ بأغنية "البايوش" بإيقاع سلس ولحن وتكرار. ولعل النوع الأكثر شيوعا من التكرار في التهويدة هو الجناس,أي تكرار الحروف الساكنة المتطابقة أو الساكنة. وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن هناك وفرة من اللواحق المحببة والتصغيرية - ليس فقط في الكلمات الموجهة مباشرة إلى الطفل، ولكن أيضًا في أسماء كل ما يحيط به.

اليوم علينا أن نتحدث مع الأسف عن نسيان التقاليد، وعن التضييق المتزايد باستمرار لنطاق التهويدات. يحدث هذا بشكل رئيسي بسبب كسر الوحدة التي لا تنفصم بين "الأم والطفل". والعلوم الطبية تثير الشكوك: هل دوار الحركة مفيد؟ لذلك تختفي التهويدة من حياة الأطفال. وفي الوقت نفسه، قيمت خبيرة الفولكلور V. P. Anikin دورها بدرجة عالية جدًا: "التهويدة هي نوع من المقدمة لسيمفونية الطفولة الموسيقية. من خلال غناء الأغاني، يتم تعليم أذن الطفل التمييز بين نغمات الكلمات وبنية تنغيم الكلام الأصلي، كما أن الطفل المتنامي، الذي تعلم بالفعل فهم معنى بعض الكلمات، يتقن أيضًا بعض عناصر محتوى هذه الأغاني ".

البيستوشكي، أغاني الأطفال، النكات. مثل التهويدات، تحتوي هذه الأعمال على عناصر أصول أصول التدريس الشعبية، وأبسط دروس السلوك والعلاقات مع العالم الخارجي. بيستوشكي(من كلمة "تنشئة" - تثقيف) ترتبط بالفترة الأولى من نمو الطفل. تقوم الأم بعد أن تفك قماطه أو تحرره من ملابسه، بضرب جسده، وتقوية ذراعيه ورجليه، قائلة على سبيل المثال:

التعرق - التمدد - التمدد، عبر - الدهون، وفي الساقين - مشوا، وفي الذراعين - قابضون، وفي الفم - متكلم، وفي الرأس - عقل.

وهكذا تصاحب المدقات الإجراءات الجسدية اللازمة للطفل. يرتبط محتواها بإجراءات جسدية محددة. يتم تحديد مجموعة الأجهزة الشعرية في الحيوانات الأليفة أيضًا من خلال وظائفها. البيستوشكي مقتضبة. "البومة تطير، البومة تطير"، يقولون، على سبيل المثال، عند التلويح بيدي الطفل. "طارت الطيور وهبطت على رأسه" - تطير يدا الطفل إلى رأسه. وما إلى ذلك وهلم جرا. لا يوجد دائما قافية في أغاني الحيوانات الأليفة، وإذا كان هناك، فغالبا ما يكون زوجا. يتم تنظيم نص المدقات كعمل شعري من خلال التكرار المتكرر للكلمة نفسها: “طار الإوز، طار البجع. كان الإوز يطير، والبجع يطير..." إلى المدقات

على غرار المؤامرات الفكاهية الأصلية، على سبيل المثال: "الماء من ظهر البطة، والنحافة على افيم".

أغاني الأطفال -شكل لعبة أكثر تطورًا من المدقات (على الرغم من أنها تحتوي أيضًا على عناصر لعب كافية). أغاني الأطفال تسلي الطفل وتخلق مزاجًا بهيجًا. وتتميز مثل المدقات بالإيقاع:

ترا تا تا، ترا تا تا، قطة تزوجت قطة! Kra-ka-ka، kra-ka-ka، طلب الحليب! Dla-la-la، dla-la-la، القطة لم تعطها!

في بعض الأحيان تكون أغاني الأطفال ترفيهية فقط (مثل تلك المذكورة أعلاه)، وأحيانًا تكون إرشادية، مما يوفر أبسط المعرفة عن العالم. بحلول الوقت الذي يصبح فيه الطفل قادرا على إدراك المعنى، وليس فقط الإيقاع والتناغم الموسيقي، سيقدمون له المعلومات الأولى عن تعدد الأشياء، حول العد. يستخرج المستمع الصغير هذه المعرفة تدريجيًا من أغنية اللعبة. وبعبارة أخرى، فإنه ينطوي على قدر معين من الضغط النفسي. هكذا تبدأ عمليات التفكير في ذهنه.

أربعون، أربعون، الأول - العصيدة،

الجانب الأبيض، والثاني - الهريس،

عصيدة مطبوخة، وأعطيت البيرة للثالث،

لقد جذبت الضيوف. الرابع - النبيذ،

كان هناك عصيدة على الطاولة، لكن الخامس لم يحصل على شيء.

ويذهب الضيوف إلى الفناء. شو، شو! طارت بعيدا وجلست على رأسها.

عند إدراك النتيجة الأولية من خلال قافية الحضانة هذه، يشعر الطفل أيضًا بالحيرة من سبب عدم حصول الخامس على أي شيء. ربما لأنه لا يشرب الحليب؟ حسنا، بأعقاب الماعز لهذا - في قافية حضانة أخرى:

من لا يمتص اللهاية، من لا يشرب الحليب، هذا عفوًا! - جور! سأضعك على القرون!

عادة ما يتم التأكيد على المعنى التنويري لقافية الحضانة من خلال التجويد والإيماءات. ويشارك فيها الطفل أيضًا. الأطفال في السن الذي تستهدفهم أغاني الأطفال لا يستطيعون بعد التعبير بالكلام عن كل ما يشعرون به ويتصورونه، لذلك يسعون جاهدين من أجل المحاكاة الصوتية، وتكرار كلمات شخص بالغ، والإيماءات. بفضل هذا، فإن الإمكانات التعليمية والمعرفية لأغاني الحضانة مهمة للغاية. بالإضافة إلى ذلك، هناك حركة في وعي الطفل ليس فقط نحو إتقان المعنى المباشر للكلمة، ولكن أيضًا نحو إدراك التصميم الإيقاعي والصوتي.

في أغاني الأطفال وأغاني الأطفال، يوجد دائمًا مجاز مثل الكناية - استبدال كلمة بأخرى بناءً على ربط معانيها عن طريق التواصل. على سبيل المثال، في اللعبة الشهيرة "حسنًا، حسنًا، أين كنت؟" "عند الجدة" بمساعدة Synecdoche، يتم لفت انتباه الطفل إلى يديه 1.

نكتةيُطلق عليه عمل مضحك صغير أو بيان أو مجرد تعبير منفصل، غالبًا ما يكون مقفى. توجد أيضًا أغاني مسلية وأغاني نكتة خارج اللعبة (على عكس أغاني الأطفال). النكتة دائمًا ديناميكية ومليئة بالتصرفات النشطة للشخصيات. يمكننا أن نقول أنه في مزحة، فإن أساس النظام المجازي هو الحركة: "يقرع، يعزف على طول الشارع، فوما يركب على الدجاجة، تيموشكا على قطة - على طول الطريق هناك."

تتجلى الحكمة القديمة لعلم أصول التدريس الشعبي في حساسيتها لمراحل النضج البشري. لقد مر وقت التأمل، والاستماع السلبي تقريبًا. يتم استبداله بوقت السلوك النشط والرغبة في التدخل في الحياة - وهنا يبدأ الإعداد النفسي للأطفال للدراسة والعمل. والمساعد الأول المبتهج مزحة. يشجع الطفل على التصرف، وبعض من تحفظه، والتقليل منه يسبب لدى الطفل رغبة قوية في التخمين، والتخيل، أي. يوقظ الفكر والخيال. في كثير من الأحيان يتم بناء النكات في شكل أسئلة وأجوبة - في شكل حوار. وهذا يسهل على الطفل إدراك تحول الأحداث من مشهد إلى آخر، ومتابعة التغيرات السريعة في علاقات الشخصيات. تهدف التقنيات الفنية الأخرى في النكات أيضًا إلى إمكانية الإدراك السريع والهادف - التكوين والصور والتكرار والجناس الغني والمحاكاة الصوتية.

الخرافات والانقلابات والهراء. هذه أنواع مختلفة من النوع الدقيق للنكتة. بفضل المتحولين، يطور الأطفال إحساسًا بالكوميديا ​​كفئة جمالية. يُطلق على هذا النوع من النكتة أيضًا اسم "شعر المفارقة". تكمن قيمتها التربوية في حقيقة أنه من خلال الضحك على عبثية الحكاية، يعزز الطفل الفهم الصحيح الذي تلقاه بالفعل للعالم.

وخصص تشوكوفسكي عملا خاصا لهذا النوع من الفولكلور، واصفا إياه بـ”السخافات الصامتة”. لقد اعتبر هذا النوع مهمًا للغاية لتحفيز الموقف المعرفي للطفل تجاه العالم وأثبت جيدًا سبب حب الأطفال للسخافة كثيرًا. يتعين على الطفل دائمًا تنظيم ظواهر الواقع. في هذا التنظيم للفوضى، وكذلك القصاصات وشظايا المعرفة المكتسبة بشكل عشوائي، يصل الطفل إلى الفضول، ويتمتع بفرحة المعرفة.

1 الأيدي التي زارت الجدة هي مثال على Synecdoche: وهذا نوع من الكناية عندما يتم تسمية الجزء بدلاً من الكل.

نيا. ومن هنا زاد اهتمامه بالألعاب والتجارب، حيث توضع عملية التنظيم والتصنيف في المقام الأول. التغيير بطريقة مرحة يساعد الطفل على ترسيخ نفسه في المعرفة التي اكتسبها بالفعل، فعندما يتم دمج الصور المألوفة يتم عرض الصور المألوفة في ارتباك مضحك.

يوجد نوع مماثل بين الدول الأخرى، بما في ذلك البريطانيين. يتوافق اسم "السخافات النحتية" الذي قدمه تشوكوفسكي مع "القوافي المقلوبة" الإنجليزية - حرفيًا: "القوافي رأسًا على عقب".

يعتقد تشوكوفسكي أن الرغبة في لعب دور المتحولين متأصلة في كل طفل تقريبًا في مرحلة معينة من نموه. الاهتمام بهم، كقاعدة عامة، لا يتلاشى حتى بين البالغين - ثم يأتي التأثير الهزلي لـ "السخافات الغبية" في المقدمة، وليس التأثير التعليمي.

يعتقد الباحثون أن المتحولين من الخرافات انتقلوا إلى فولكلور الأطفال من المهرج والفولكلور العادل، حيث كان التناقض اللفظي هو الأداة الفنية المفضلة. هذا جهاز أسلوبي يتكون من الجمع بين المفاهيم والكلمات والعبارات غير المتوافقة منطقياً والتي تتعارض في المعنى، ونتيجة لذلك تنشأ جودة دلالية جديدة. في هراء البالغين، عادة ما تعمل التناقضات اللفظية على فضح والسخرية، ولكن في الفولكلور للأطفال لا تستخدم للسخرية أو السخرية، ولكنها تتحدث بجدية عن عمد عن عدم احتمال معروف. إن ميل الأطفال إلى التخيل يجد تطبيقًا هنا، مما يكشف عن قرب التناقض اللفظي من تفكير الطفل.

في وسط البحر الحظيرة تحترق. السفينة تجري عبر حقل مفتوح. الرجال في الشارع يضربون 1، يضربون - إنهم يصطادون السمك. الدب يطير عبر السماء، ويلوح بذيله الطويل!

الأسلوب القريب من التناقض اللفظي الذي يساعد المتغير على أن يكون مسليًا ومضحكًا هو الانحراف، أي. إعادة ترتيب الموضوع والموضوع، وكذلك الإسناد إلى الموضوعات والظواهر وأشياء العلامات والأفعال التي من الواضح أنها ليست متأصلة فيها:

وها الباب ينبح من تحت الكلب.. أطفال على عجول،

كانت القرية تمر بجوار رجل،

في فستان الشمس الأحمر،

من وراء الغابة، من وراء الجبال، يركب العم إيجور:

خدم على فراخ البط...

دون، دون، ديلي دون،

نفسه على حصان، في قبعة حمراء، زوجة على كبش،

بيت القطة يحترق! دجاجة تجري بالدلو وتغمر بيت القطة..

طعنات- أسوار لصيد الأسماك الحمراء.

تجذب المقلوبات السخيفة الناس بمشاهدها الكوميدية وتصويرها المضحك لتناقضات الحياة. وجدت التربية الشعبية أن هذا النوع الترفيهي ضروري، واستخدمته على نطاق واسع.

عد الكتب. هذا نوع صغير آخر من فولكلور الأطفال. قوافي العد هي قوافي مضحكة وإيقاعية، يتم اختيار القائد عليها وتبدأ اللعبة أو مرحلة ما منها. ولدت جداول العد في اللعبة وترتبط بها ارتباطًا وثيقًا.

تلعب ميزات أصول التدريس الحديثة دورًا مهمًا للغاية في تكوين الإنسان وتعتبرها نوعًا من مدرسة الحياة. لا تعمل الألعاب على تطوير البراعة والذكاء فحسب، بل تعلم أيضًا الانصياع للقواعد المقبولة عمومًا: بعد كل شيء، تتم أي لعبة وفقًا للشروط المتفق عليها مسبقًا. كما تؤسس اللعبة علاقات الإبداع المشترك والخضوع الطوعي حسب أدوار اللعبة. الشخص الذي يعرف كيفية اتباع القواعد المقبولة من قبل الجميع ولا يسبب الفوضى والارتباك في حياة الطفل يصبح هو صاحب السلطة هنا. كل هذا يعمل على وضع قواعد السلوك في حياة البالغين في المستقبل.

من منا لا يتذكر أغاني طفولته: "الأرنب الأبيض، إلى أين هرب؟"، "إنيكي، بينيك، أكل الزلابية..." - إلخ. إن فرصة اللعب بالكلمات جذابة للأطفال. هذا هو النوع الذي ينشطون فيه كمبدعين، وغالبًا ما يقومون بإدخال عناصر جديدة في القوافي الجاهزة.

غالبًا ما تستخدم أعمال هذا النوع أغاني الأطفال وأغاني الأطفال وأحيانًا عناصر من الفولكلور للبالغين. ربما يكون الحراك الداخلي للقوافي بالتحديد هو السبب وراء توزيعها وحيويتها على نطاق واسع. واليوم يمكنك سماع نصوص قديمة جدًا ومحدثة قليلاً من الأطفال الذين يلعبون.

يعتقد الباحثون في فولكلور الأطفال أن العد في قافية العد يأتي من "السحر" قبل المسيحية - المؤامرات والتعاويذ وتشفير بعض الأرقام السحرية.

وصف جي إس فينوغرادوف قوافي عد القوافي بأنها لطيفة ومرحة وزخرفة حقيقية لعد الشعر. غالبًا ما يكون كتاب العد عبارة عن سلسلة من المقاطع المقافية. طرق القافية هنا متنوعة للغاية: مقترنة، متقاطعة، حلقة. لكن المبدأ التنظيمي الرئيسي للقوافي هو الإيقاع. غالبًا ما تشبه قافية العد الكلام غير المتماسك لطفل متحمس أو مستاء أو مندهش، وبالتالي فإن عدم التماسك الواضح أو عدم المعنى في القوافي يمكن تفسيره نفسيًا. وهكذا فإن قافية العد، شكلاً ومضموناً، تعكس الخصائص النفسية للعمر.

كلمات معقدةالنطق. إنهم ينتمون إلى النوع المضحك والمسلي. تعود جذور هذه الأعمال الشفهية أيضًا إلى العصور القديمة. هذه لعبة كلمات مضمنة في مكون cha

في وسائل الترفيه الاحتفالية المبهجة للناس. العديد من أعاصير اللسان، التي تلبي الاحتياجات الجمالية للطفل ورغبته في التغلب على الصعوبات، أصبحت راسخة في فلكلور الأطفال، رغم أنها جاءت بشكل واضح من البالغين.

القبعة مخيطة، ولكن ليس بأسلوب كولباكوف. من سيرتدي قبعة بيريفا؟

تتضمن أعاصير اللسان دائمًا تراكمًا متعمدًا للكلمات التي يصعب نطقها ووفرة الجناس ("كان هناك كبش أبيض الوجه، فقلب جميع الكباش ذات الرأس الأبيض"). هذا النوع لا غنى عنه كوسيلة لتطوير التعبير ويستخدم على نطاق واسع من قبل المعلمين والأطباء.

الحيل، يثير، الجمل، الامتناع، الهتافات. كل هذه أعمال من أنواع صغيرة، عضوية في فولكلور الأطفال. أنها تخدم تطوير الكلام والذكاء والانتباه. بفضل الشكل الشعري ذو المستوى الجمالي العالي، يتذكرها الأطفال بسهولة.

قل مائتين.

الرأس في العجين!

(اللباس الداخلي.)

قوس قزح، لا تمطرنا، أعطنا الشمس الحمراء حول الضواحي!

(يتصل.)

هناك دب صغير، هناك نتوء بالقرب من الأذن.

(يضايق.)

ترتبط Zaklichki في أصلها بالتقويم الشعبي والأعياد الوثنية. وهذا ينطبق أيضًا على الجمل القريبة منها في المعنى والاستخدام. إذا كان الأول يحتوي على نداء لقوى الطبيعة - الشمس والرياح وقوس قزح، ثم الثاني - للطيور والحيوانات. انتقلت هذه التعويذات السحرية إلى فولكلور الأطفال نظرًا لحقيقة تعريف الأطفال في وقت مبكر بعمل واهتمامات البالغين. تأخذ المكالمات والجمل اللاحقة طابع الأغاني المسلية.

في الألعاب التي نجت حتى يومنا هذا والتي تتضمن الأناشيد والجمل والامتناع، تظهر بوضوح آثار السحر القديم. هذه هي الألعاب التي تقام على شرف الشمس (كوليا

dy، Yarily) وقوى الطبيعة الأخرى. حافظت الهتافات والجوقات المصاحبة لهذه الألعاب على إيمان الناس بقوة الكلمات.

لكن العديد من أغاني اللعبة تكون ببساطة مبهجة ومسلية، وعادة ما تكون بإيقاع رقص واضح:

دعنا ننتقل إلى الأعمال الأكبر لفولكلور الأطفال - الأغاني والملاحم والحكايات الخيالية.

الأغاني الشعبية الروسية تلعب دورًا كبيرًا في تشكيل أذن الموسيقى للأطفال، وتذوق الشعر، وحب الطبيعة، وأرضهم الأصلية. الأغنية موجودة بين الأطفال منذ زمن سحيق. يتضمن الفولكلور للأطفال أيضًا أغاني من الفن الشعبي للبالغين - وعادةً ما يقوم الأطفال بتكييفها مع ألعابهم. هناك أغاني طقسية ("وزرعنا الدخن، زرعنا ...")، تاريخية (على سبيل المثال، عن ستيبان رازين وبوجاتشيف)، وغنائية. في الوقت الحاضر، لا يغني الأطفال كثيرًا من الأغاني الشعبية بقدر ما يغنون الأغاني الأصلية. هناك أيضًا أغانٍ في الذخيرة الحديثة فقدت تأليفها منذ فترة طويلة وتنجذب بشكل طبيعي إلى عنصر الفن الشعبي الشفهي. إذا كانت هناك حاجة للاتصال بالأغاني التي تم إنشاؤها منذ عدة قرون، أو حتى منذ آلاف السنين، فيمكن العثور عليها في مجموعات الفولكلور، وكذلك في الكتب التعليمية لـ K. D. Ushinsky.

ملاحم. هذه هي الملحمة البطولية للشعب. لها أهمية كبيرة في تغذية حب التاريخ الأصلي. تحكي القصص الملحمية دائمًا عن الصراع بين مبدأين - الخير والشر - وعن الانتصار الطبيعي للخير. أشهر أبطال الملحمة - إيليا موروميتس ودوبرينيا نيكيتيش وأليشا بوبوفيتش - هي صور جماعية تلتقط سمات أناس حقيقيين أصبحت حياتهم ومآثرهم أساسًا للروايات البطولية - الملاحم (من كلمة "بيل") أو قديمالملاحم هي إبداع عظيم للفن الشعبي. غالبًا ما يتم التعبير عن تقاليدهم الفنية المتأصلة في الخيال الرائع. تتشابك فيها حقائق العصور القديمة مع الصور والزخارف الأسطورية. المبالغة هي إحدى التقنيات الرائدة في رواية القصص الملحمية. إنه يمنح الشخصيات أثرًا ومآثرهم الرائعة - المصداقية الفنية.

من المهم بالنسبة لأبطال الملاحم أن يكون مصير وطنهم أكثر قيمة من الحياة، فهم يحمون المتضررين، ويدافعون عن العدالة، ويتمتعون باحترام الذات. مع الأخذ في الاعتبار المسؤولية البطولية والوطنية لهذه الملحمة الشعبية القديمة، قام د. أوشينسكي وإل. إن. تولستوي بتضمين مقتطفات في كتب الأطفال حتى من تلك الملاحم التي لا يمكن عمومًا تصنيفها على أنها قراءة للأطفال.

بابا زرع البازلاء -

وقفت المرأة على أصابع قدميها، ثم على كعبها، وبدأت في الرقص الروسي، ثم في وضع القرفصاء!

قفزة قفزة، قفزة قفزة! انهار السقف - قفزة قفزة، قفزة قفزة!

إن إدراج الملاحم في كتب الأطفال أمر صعب بسبب حقيقة أنه بدون شرح للأحداث والمفردات، فإنها ليست مفهومة تمامًا للأطفال. لذلك، عند العمل مع الأطفال، من الأفضل استخدام الروايات الأدبية لهذه الأعمال، على سبيل المثال، I. V. Karnaukhova (مجموعة "الأبطال الروس. الملاحم") و N. P Kolpakova (مجموعة "الملاحم"). لكبار السن مجموعة "الملاحم" التي جمعها يو جي كروغلوف مناسبة.

حكايات خرافية. لقد نشأت في زمن سحيق. تتجلى العصور القديمة للحكايات الخيالية، على سبيل المثال، من خلال الحقيقة التالية: في الإصدارات غير المجهزة من "Teremka" الشهيرة، لعب دور البرج رأس الفرس، الذي وهبه تقليد الفولكلور السلافي بالعديد من الخصائص الرائعة. بمعنى آخر، تعود جذور هذه الحكاية إلى الوثنية السلافية. في الوقت نفسه، لا تشهد الحكايات الخيالية على الإطلاق على بدائية الوعي الشعبي (وإلا فإنها لا يمكن أن تكون موجودة لعدة مئات من السنين)، ولكن على قدرة الناس الرائعة على خلق صورة واحدة متناغمة للعالم يربط فيه كل ما هو موجود - السماء والأرض، الإنسان والطبيعة، الحياة والموت. على ما يبدو، تبين أن هذا النوع من القصص الخيالية قابل للحياة لأنه مثالي للتعبير عن الحقائق الإنسانية الأساسية والحفاظ عليها، وهي أسس الوجود الإنساني.

كانت رواية الحكايات الخيالية هواية شائعة في روس، وكان الأطفال والكبار يحبونها. عادة، عندما يروي الأحداث والشخصيات، يتفاعل الراوي بشكل واضح مع موقف جمهوره ويقوم على الفور بإجراء بعض التعديلات على سرده. ولهذا السبب أصبحت الحكايات الخرافية واحدة من أكثر أنواع الفولكلور صقلًا. إنها تلبي احتياجات الأطفال بشكل أفضل، وتتوافق عضويا مع علم نفس الطفل. الرغبة في الخير والعدالة، والإيمان بالمعجزات، والميل إلى الخيال، والتحول السحري للعالم من حولنا - كل هذا يواجهه الطفل بسعادة في قصة خيالية.

في الحكاية الخيالية، الحقيقة والخير ينتصران بالتأكيد. الحكاية الخيالية تكون دائمًا إلى جانب المتضررين والمضطهدين، بغض النظر عما تحكيه. فهو يوضح بوضوح أين هي مسارات حياة الإنسان الصحيحة، وما هي سعادته وتعاسته، وما هو جزاء أخطائه، وكيف يختلف الإنسان عن الحيوانات والطيور. كل خطوة من خطوات البطل تقوده إلى هدفه، إلى النجاح النهائي. عليك أن تدفع ثمن الأخطاء، وبعد الدفع، يكتسب البطل مرة أخرى الحق في الحظ. تعبر هذه الحركة من الخيال الخيالي عن سمة أساسية من سمات النظرة العالمية للناس - الإيمان الراسخ بالعدالة، في حقيقة أن المبدأ الإنساني الجيد سيهزم حتما كل ما يعارضه.

تحتوي الحكاية الخيالية للأطفال على سحر خاص، حيث يتم الكشف عن بعض أسرار النظرة القديمة للعالم. يجدون في القصة الخيالية بشكل مستقل، دون تفسير، شيئا ذا قيمة كبيرة لأنفسهم، ضروري لنمو وعيهم.

يتبين أن العالم الخيالي والرائع هو انعكاس للعالم الحقيقي في أساسياته الرئيسية. تمنح الصورة الرائعة وغير العادية للحياة للطفل الفرصة لمقارنتها بالواقع وبالبيئة التي يتواجد فيها هو وعائلته والأشخاص المقربون منه. وهذا ضروري لتنمية التفكير لأنه يحفزه أن الإنسان يقارن ويشك ويتحقق ويقتنع. الحكاية لا تترك الطفل مراقبًا غير مبالٍ، بل تجعله مشاركًا نشطًا فيما يحدث، ويختبر مع الأبطال كل فشل وكل انتصار. تعلمه الحكاية الخيالية فكرة أنه يجب معاقبة الشر في أي حال.

اليوم تبدو الحاجة إلى الحكاية الخيالية كبيرة بشكل خاص. الطفل غارق حرفيًا في التدفق المتزايد باستمرار للمعلومات. وعلى الرغم من أن التقبل العقلي للأطفال كبير، إلا أنه لا يزال له حدود. يصبح الطفل متعبًا للغاية، ويصبح عصبيًا، والحكاية الخيالية هي التي تحرر وعيه من كل شيء غير مهم وغير ضروري، ويركز انتباهه على التصرفات البسيطة للشخصيات والأفكار حول سبب حدوث كل شيء بهذه الطريقة وليس بطريقة أخرى.

بالنسبة للأطفال، لا يهم على الإطلاق من هو بطل الحكاية الخيالية: شخص أو حيوان أو شجرة. شيء آخر مهم: كيف يتصرف وكيف يبدو - وسيم ولطيف أو قبيح وغاضب. تحاول الحكاية تعليم الطفل تقييم الصفات الأساسية للبطل وعدم اللجوء أبدًا إلى المضاعفات النفسية. في أغلب الأحيان، تجسد الشخصية صفة واحدة: الثعلب ماكر، والدب قوي، وإيفان ناجح في دور الأحمق، ولا يعرف الخوف في دور الأمير. تتناقض الشخصيات في الحكاية الخيالية، مما يحدد المؤامرة: لم يستمع الأخ إيفانوشكا إلى أخته المجتهدة والمعقولة أليونوشكا، وشرب الماء من حافر الماعز وأصبح عنزة - كان لا بد من إنقاذه؛ زوجة الأب الشريرة تتآمر ضد ابنة الزوجة الطيبة... هكذا تنشأ سلسلة من الأفعال والأحداث الخيالية المذهلة.

تم بناء الحكاية الخيالية على مبدأ تكوين السلسلة، والذي يتضمن عادة ثلاثة تكرارات. على الأرجح، ولدت هذه التقنية في عملية رواية القصص، عندما قدم الراوي مرارا وتكرارا للمستمعين الفرصة لتجربة حلقة حية. عادة لا تتكرر مثل هذه الحلقة فقط - في كل مرة يكون هناك توتر متزايد. في بعض الأحيان يأخذ التكرار شكل الحوار؛ إذن، إذا لعب الأطفال في قصة خرافية، فمن الأسهل عليهم أن يتحولوا إلى أبطالها. غالبًا ما تحتوي الحكاية الخيالية على أغاني ونكات، ويتذكرها الأطفال أولاً.

الحكاية الخيالية لها لغتها الخاصة - مقتضبة ومعبرة وإيقاعية. بفضل اللغة، يتم إنشاء عالم خيالي خاص، حيث يتم تقديم كل شيء بشكل كبير، بشكل بارز، ويتم تذكره على الفور ولفترة طويلة - الأبطال، علاقاتهم، الشخصيات والأشياء المحيطة، الطبيعة. لا توجد نغمات نصفية - هناك نغمة

الجانب، الألوان الزاهية. إنهم يجذبون الطفل إليهم، مثل كل شيء ملون، خالي من الرتابة والبلادة اليومية. /

كتب V. G. Belinsky: "في مرحلة الطفولة، الخيال، هو القدرة السائدة وقوة الروح، وشخصيتها الرئيسية والوسيط الأول بين روح الطفل وعالم الواقع الواقع خارجها". من المحتمل أن خاصية نفسية الأطفال هذه - الرغبة في كل ما يساعد بأعجوبة في سد الفجوة بين الخيال والواقع - تفسر هذا الاهتمام الذي لا يموت للأطفال بالحكايات الخيالية لعدة قرون. علاوة على ذلك، تتوافق الأوهام الرائعة مع التطلعات والأحلام الحقيقية للناس. دعونا نتذكر: السجادة الطائرة والطائرات الحديثة؛ ومرآة سحرية تظهر المسافات البعيدة وتلفزيون.

ومع ذلك، فإن بطل الحكاية الخيالية يجذب الأطفال أكثر من أي شيء آخر. عادة ما يكون هذا الشخص المثالي: لطيف، عادل، وسيم، قوي؛ إنه بالتأكيد يحقق النجاح، والتغلب على جميع أنواع العقبات، ليس فقط بمساعدة المساعدين الرائعين، ولكن قبل كل شيء بفضل صفاته الشخصية - الذكاء والثبات والتفاني والصهر والبراعة. يود كل طفل أن يكون هكذا، ويصبح البطل المثالي في القصص الخيالية هو القدوة الأولى.

بناء على الموضوع والأسلوب، يمكن تقسيم الحكايات الخيالية إلى عدة مجموعات، ولكن عادة ما يميز الباحثون ثلاث مجموعات كبيرة: حكايات عن الحيوانات، حكايات خرافية وحكايات خرافية (ساخرة) اليومية.

حكايات عن الحيوانات.ينجذب الأطفال الصغار، كقاعدة عامة، إلى عالم الحيوان، لذلك يحبون القصص الخيالية التي تعمل فيها الحيوانات والطيور. في الحكاية الخيالية، تكتسب الحيوانات سمات بشرية - فهي تفكر وتتكلم وتتصرف. في الأساس، تجلب مثل هذه الصور للطفل معرفة عن عالم البشر، وليس عالم الحيوانات.

في هذا النوع من الحكايات الخيالية، لا يوجد عادة تقسيم واضح للشخصيات إلى إيجابية وسلبية. يتمتع كل واحد منهم بسمة معينة، وهي سمة شخصية متأصلة يتم لعبها في المؤامرة. لذلك، تقليديا، السمة الرئيسية للثعلب هي الماكرة، لذلك نتحدث عادة عن كيفية خداع الحيوانات الأخرى. الذئب جشع وغبي. في علاقته بالثعلب، من المؤكد أنه يقع في مشكلة. ليس لدى الدب مثل هذه الصورة التي لا لبس فيها؛ يمكن أن يكون الدب شريرا، ولكن يمكن أن يكون لطيفا، لكنه يظل دائما كلوتز. إذا ظهر شخص ما في مثل هذه الحكاية الخيالية، فسوف يتبين دائمًا أنه أكثر ذكاءً من الثعلب والذئب والدب. العقل يساعده على هزيمة أي خصم.

تلتزم الحيوانات في القصص الخيالية بمبدأ التسلسل الهرمي: الجميع يتعرف على الأقوى باعتباره الأكثر أهمية. إنه أسد أو دب. يجدون أنفسهم دائمًا في أعلى السلم الاجتماعي. وهذا يجعل الحكاية أقرب إلى بعضها البعض

كي عن الحيوانات ذات الخرافات، وهو أمر واضح بشكل خاص من خلال وجود استنتاجات أخلاقية مماثلة في كل منهما - اجتماعية وعالمية. يتعلم الأطفال بسهولة: حقيقة أن الذئب قوي لا يجعله عادلاً (على سبيل المثال، في حكاية الأطفال السبعة). إن تعاطف المستمعين يكون دائمًا إلى جانب الصالحين، وليس إلى جانب الأقوياء.

من بين الحكايات المتعلقة بالحيوانات، هناك بعض القصص المخيفة جدًا. الدب يأكل رجلاً عجوزاً وامرأة عجوزاً لأنهما قطعا كفه. يبدو الوحش الغاضب ذو الساق الخشبية، بالطبع، فظيعا للأطفال، ولكن في جوهره هو حامل الانتقام العادل. يسمح السرد للطفل باكتشاف الموقف الصعب بنفسه.

حكايات خرافية.هذا هو النوع الأكثر شعبية والأكثر حبًا لدى الأطفال. كل ما يحدث في الحكاية الخيالية رائع ومهم في غرضها: بطلها، الذي يجد نفسه في موقف خطير أو آخر، ينقذ الأصدقاء، ويدمر الأعداء - يحارب من أجل الحياة والموت. يبدو الخطر قويًا ورهيبًا بشكل خاص لأن خصومه الرئيسيين ليسوا أشخاصًا عاديين، ولكن ممثلو قوى الظلام الخارقة للطبيعة: الثعبان جورينيتش، بابا ياجا، كوشي الخالد، وما إلى ذلك. من خلال تحقيق الانتصارات على هذه الأرواح الشريرة، البطل كما كان ، يؤكد بدايته الإنسانية العالية، وقربه من قوى الطبيعة المشرقة، وفي النضال يصبح أقوى وأكثر حكمة، ويكتسب أصدقاء جدد ويحصل على الحق الكامل في السعادة - مما يرضي المستمعين الصغار.

في مؤامرة الحكاية الخيالية، الحلقة الرئيسية هي بداية رحلة البطل من أجل مهمة مهمة أو أخرى. في رحلته الطويلة، يواجه معارضين غادرين ومساعدين سحريين. لديه وسائل فعالة للغاية تحت تصرفه: سجادة طائرة، أو كرة أو مرآة رائعة، أو حتى حيوان أو طائر ناطق، أو حصان سريع أو ذئب. كلهم، مع بعض الشروط أو بدونها على الإطلاق، في غمضة عين يلبي طلبات وأوامر البطل. ليس لديهم أدنى شك في حقه الأخلاقي في إعطاء الأوامر، لأن المهمة الموكلة إليه مهمة للغاية وبما أن البطل نفسه لا تشوبه شائبة.

حلم مشاركة المساعدين السحريين في حياة الناس موجود منذ العصور القديمة - منذ زمن تأليه الطبيعة، والإيمان بإله الشمس، والقدرة على استدعاء قوى الضوء بكلمة سحرية، والسحر ودرء الشر المظلم . " "

حكاية يومية (ساخرة).الأقرب إلى الحياة اليومية ولا يتضمن بالضرورة المعجزات. يتم تقديم الموافقة أو الإدانة دائمًا بشكل علني، ويتم التعبير عن التقييم بوضوح: ما هو غير أخلاقي، وما يستحق السخرية، وما إلى ذلك. حتى عندما يبدو أن الأبطال يخدعون فقط،

إنهم يسعدون المستمعين، كل كلمة، كل عمل مليء بمعنى كبير ويرتبط بجوانب مهمة من حياة الشخص.

الأبطال الدائمون في القصص الخيالية الساخرة هم فقراء "عاديون". ومع ذلك، فإنهم ينتصرون دائما على شخص "صعب" - شخص غني أو نبيل. على عكس أبطال الحكاية الخيالية، يحقق الفقراء هنا انتصار العدالة دون مساعدة من المساعدين المعجزة - فقط بفضل الذكاء والبراعة وسعة الحيلة وحتى الظروف المحظوظة.

لعدة قرون، استوعبت الحكاية الساخرة اليومية السمات المميزة لحياة الناس وموقفهم تجاه من هم في السلطة، ولا سيما تجاه القضاة والمسؤولين. تم نقل كل هذا بالطبع إلى المستمعين الصغار الذين كانوا مشبعين بروح الدعابة الشعبية الصحية للراوي. تحتوي الحكايات الخيالية من هذا النوع على «فيتامين الضحك»، الذي يساعد الإنسان العادي على الحفاظ على كرامته في عالم يحكمه المسؤولون المرتشون، والقضاة الظالمون، والأغنياء البخلاء، والنبلاء المتغطرسون.

في القصص الخيالية اليومية، تظهر أحيانًا شخصيات حيوانية، وربما ظهور شخصيات مجردة مثل الحقيقة والباطل، والويل والمصيبة. الشيء الرئيسي هنا ليس اختيار الشخصيات، ولكن الإدانة الساخرة للرذائل البشرية وأوجه القصور.

في بعض الأحيان يتم تقديم عنصر محدد من فولكلور الأطفال مثل المتغير في القصة الخيالية. في هذه الحالة، يحدث تحول في المعنى الحقيقي، مما يشجع الطفل على ترتيب الأشياء والظواهر بشكل صحيح. في الحكاية الخيالية، يصبح المتغير أكبر حجمًا، وينمو ليصبح حلقة، ويشكل بالفعل جزءًا من المحتوى. النزوح والمبالغة وتضخيم الظواهر يمنح الطفل فرصة الضحك والتفكير.

لذا فإن الحكاية الخيالية هي واحدة من أكثر أنواع الفولكلور تطوراً ومحبوبة لدى الأطفال. إنه يعيد إنتاج العالم بكل تكامله وتعقيده وجماله بشكل أكمل وأكثر سطوعًا من أي نوع آخر من الفنون الشعبية. توفر الحكاية الخيالية طعامًا غنيًا لخيال الأطفال، وتطور الخيال - وهي أهم سمة للمبدع في أي مجال من مجالات الحياة. واللغة الدقيقة والمعبرة للحكاية الخيالية قريبة جدًا من عقل وقلب الطفل بحيث يتم تذكرها مدى الحياة. ليس من قبيل الصدفة أن الاهتمام بهذا النوع من الفن الشعبي لا يجف. من قرن إلى قرن، ومن سنة إلى أخرى، يتم نشر وإعادة نشر التسجيلات الكلاسيكية للحكايات الخرافية وتعديلاتها الأدبية. تُسمع الحكايات الخرافية في الراديو، وتُبث على شاشات التلفزيون، وتُعرض في المسارح، وتُصور.

ومع ذلك، لا يمكن القول أن الحكاية الخيالية الروسية تعرضت للاضطهاد أكثر من مرة. لقد حاربت الكنيسة المعتقدات الوثنية، وفي نفس الوقت ضد الحكايات الشعبية. وهكذا، في القرن الثالث عشر، منع أسقف فلاديمير سيرابيون "سرد الخرافات"، وقام القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش بكتابة رسالة خاصة في عام 1649 يطالب فيها

نريد أن نضع حداً لـ"القول" و"التهريج". ومع ذلك، بالفعل في القرن الثاني عشر، بدأ إدراج الحكايات الخيالية في الكتب المكتوبة بخط اليد وإدراجها في السجلات. ومنذ بداية القرن الثامن عشر، بدأ نشر الحكايات الخيالية في "صور الوجه" - وهي منشورات تم فيها تصوير الأبطال والأحداث بالصور مع التسميات التوضيحية. لكن لا يزال هذا القرن قاسيًا فيما يتعلق بالحكايات الخيالية. هناك، على سبيل المثال، مراجعات سلبية بشكل حاد حول "حكاية الفلاحين" للشاعر أنطاكية كانتيمير وكاترين الثانية؛ كانوا متفقين إلى حد كبير مع بعضهم البعض، وكانوا يسترشدون بثقافة أوروبا الغربية. كما أن القرن التاسع عشر لم يحظ بالحكاية الشعبية من قبل مسؤولي الحماية. وهكذا، فإن المجموعة الشهيرة لـ A. N. Afanasyev "حكايات الأطفال الروسية" (1870) أثارت ادعاءات الرقيب اليقظ حيث يُزعم أنها تقدم لعقل الأطفال "صورًا لأشد المكر والخداع والسرقة وحتى بدم بارد للمصلحة الذاتية". القتل دون أي ملاحظات أخلاقية.

ولم تكن الرقابة وحدها هي التي ناضلت مع الحكاية الشعبية. منذ منتصف القرن التاسع عشر نفسه، حمل المعلمون المشهورون السلاح ضدها. تم اتهام الحكاية الخيالية بأنها "معادية للتربية" وتم التأكيد لهم أنها تؤخر النمو العقلي للأطفال، وتخيفهم بصور الأشياء الفظيعة، وتضعف الإرادة، وتطور الغرائز الفجة، وما إلى ذلك. تم تقديم نفس الحجج بشكل أساسي من قبل معارضي هذا النوع من الفن الشعبي في القرن الماضي وفي العهد السوفيتي. بعد ثورة أكتوبر، أضاف المعلمون اليساريون أيضا أن الحكاية الخيالية تأخذ الأطفال بعيدا عن الواقع وتثير التعاطف مع أولئك الذين لا ينبغي علاجهم - لجميع أنواع الأمراء والأميرات. ووجهت اتهامات مماثلة من قبل بعض الشخصيات العامة الموثوقة، على سبيل المثال ن.ك. نشأت المناقشات حول مخاطر الحكايات الخرافية من الإنكار العام لقيمة التراث الثقافي من قبل المنظرين الثوريين.

على الرغم من المصير الصعب، عاشت الحكاية الخيالية، وكان لها دائمًا مدافعون متحمسون ووجدت طريقها إلى الأطفال، وتواصلت مع الأنواع الأدبية.

يتجلى تأثير الحكاية الشعبية على الحكاية الأدبية بشكل واضح في تكوين العمل وفي بناء العمل. يعتقد باحث الفولكلور الشهير V.Ya (1895-1970) أن الحكاية الخيالية لا تدهش حتى بالخيال، وليس بالمعجزات، ولكن بكمال التكوين. على الرغم من أن حكاية المؤلف الخيالية أكثر حرية في المؤامرة، إلا أنها تخضع في بنائها لتقاليد الحكايات الشعبية. ولكن إذا تم استخدام ميزات النوع بشكل رسمي فقط، إذا لم يحدث تصورها العضوي، فسيواجه المؤلف الفشل. من الواضح أن إتقان قوانين التأليف التي تطورت على مر القرون، فضلاً عن الإيجاز والتحديد وقوة التعميم الحكيم للحكاية الشعبية، يعني أن يصل الكاتب إلى قمة التأليف.

كانت الحكايات الشعبية هي الأساس للحكايات الشعرية الشهيرة لبوشكين وجوكوفسكي وإرشوف والحكايات النثرية

(V. F. Odoevsky، L. N. Tolstoy، A. N. Tolstoy، A. M. Remizov، B. V. Shergin، P. P. Bazhov، إلخ)، بالإضافة إلى الحكايات الدرامية (S.Ya Marshak، E. L. Schwartz). أدرج أوشينسكي حكايات خرافية في كتابيه "عالم الأطفال" و"الكلمة الأصلية"، معتقدًا أنه لا يمكن لأحد أن يتنافس مع العبقرية التربوية للشعب. في وقت لاحق تحدث غوركي وتشوكوفسكي ومارشاك وكتابنا الآخرون بحماس دفاعًا عن فولكلور الأطفال. لقد أكدوا بشكل مقنع وجهات نظرهم في هذا المجال من خلال المعالجة الحديثة للأعمال الشعبية القديمة وتكوين النسخ الأدبية المبنية عليها. يتم نشر مجموعات جميلة من الحكايات الأدبية التي تم إنشاؤها على أساس الفن الشعبي الشفهي أو تحت تأثيره في عصرنا من قبل دور النشر المختلفة.

لم تصبح الحكايات الخيالية فحسب، بل أصبحت أيضًا الأساطير والأغاني والملاحم نماذج للكتاب. تم دمج بعض الموضوعات والمؤامرات الفولكلورية في الأدب. على سبيل المثال، انعكست القصة الشعبية عن إرسلان لازاريفيتش في القرن الثامن عشر في صورة الشخصية الرئيسية وبعض حلقات فيلم بوشكين "رسلان وليودميلا". ليرمونتوف ("أغنية تهويدة القوزاق") وبولونسكي ("الشمس والقمر") وبالمونت وبريوسوف وشعراء آخرون لديهم تهويدات مبنية على دوافع شعبية. في الأساس، "بجانب السرير" لمارينا تسفيتيفا، و"حكاية فأر غبي" لمارشاك، و"التهويدة إلى النهر" لتوكماكوفا هي في الأساس تهويدات. هناك أيضًا العديد من الترجمات للتهويدات الشعبية من لغات أخرى كتبها شعراء روس مشهورون.

نتائج

يعكس الفن الشعبي الشفهي مجموعة قواعد الحياة الشعبية بأكملها، بما في ذلك قواعد التعليم.

يشبه هيكل فولكلور الأطفال هيكل أدب الأطفال.

جميع أنواع أدب الأطفال تأثرت بالفولكلور.

التراث الشعبي(التقاليد الشعبية) هو مصطلح عالمي من أصل إنجليزي، تم تقديمه لأول مرة في العلوم في عام 1846 من قبل العالم ويليام تومز. تُترجم حرفيًا وتعني "الحكمة الشعبية" و "المعرفة الشعبية" وتشير إلى مظاهر مختلفة للثقافة الروحية الشعبية.

كما تم إنشاء مصطلحات أخرى في العلوم الروسية: الشعر الشعبي، والشعر الشعبي، والأدب الشعبي. يؤكد اسم "الإبداع الشفهي للشعب" على الطبيعة الشفهية للفولكلور في اختلافه عن الأدب المكتوب. ويشير اسم “الإبداع الشعري الشعبي” إلى الفن كعلامة يتم بها تمييز العمل الشعبي عن المعتقدات والعادات والطقوس. تضع هذه التسمية الفولكلور على قدم المساواة مع الأنواع الأخرى من الفنون الشعبية والخيال. 1

التراث الشعبي معقد اصطناعيةفن. غالبًا ما تجمع أعماله بين عناصر من أنواع مختلفة من الفن - اللفظي والموسيقي والمسرحي. تتم دراسته من قبل العلوم المختلفة - التاريخ وعلم النفس وعلم الاجتماع والإثنولوجيا (الإثنوغرافيا) 2. يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالحياة والطقوس الشعبية. ليس من قبيل المصادفة أن العلماء الروس الأوائل تناولوا الفولكلور على نطاق واسع، ولم يسجلوا أعمال الفن اللفظي فحسب، بل سجلوا أيضًا التفاصيل الإثنوغرافية المختلفة وحقائق حياة الفلاحين. وهكذا كانت دراسة الفولكلور بالنسبة لهم مجالاً فريدًا من مجالات الدراسات الوطنية 3 .

يسمى العلم الذي يدرس الفولكلور الفولكلور. إذا كان الأدب لا يُفهم على أنه إبداع فني مكتوب فحسب، بل على أنه فن لفظي بشكل عام، فإن الفولكلور هو فرع خاص من الأدب، وبالتالي فإن الفولكلور هو جزء من النقد الأدبي.

الفولكلور هو الإبداع الشفهي اللفظي. وله خصائص فن الكلمات. وبهذه الطريقة يكون قريبًا من الأدب. ومع ذلك، لديها ميزاتها الخاصة: التوفيق بين المعتقدات والتقليدية وعدم الكشف عن هويته والتنوع والارتجال.

ظهرت المتطلبات الأساسية لظهور الفولكلور في النظام المشاعي البدائي مع بداية تكوين الفن. وقد تميز فن الكلمات القديم جدوى- الرغبة في التأثير عمليا على الطبيعة والشؤون الإنسانية.

وكان أقدم الفولكلور في حالة توفيقية(من الكلمة اليونانية Synkretismos - اتصال). الحالة التوفيقية هي حالة الوحدة وعدم القابلية للتجزئة. لم يكن الفن منفصلاً بعد عن الأنواع الأخرى من النشاط الروحي، فهو موجود بالتزامن مع أنواع أخرى من الوعي الروحي. وفي وقت لاحق، أعقب حالة التوفيق بين المعتقدات فصل الإبداع الفني، إلى جانب أنواع أخرى من الوعي الاجتماعي، إلى مجال مستقل من النشاط الروحي.

أعمال الفولكلور مجهول. مؤلفهم هو الشعب. يتم إنشاء أي منهم على أساس التقليد. في وقت واحد ف. كتب بيلينسكي عن تفاصيل العمل الفولكلوري: لا توجد "أسماء مشهورة، لأن مؤلف الأدب هو دائمًا شعب. لا أحد يعرف من قام بتأليف أغانيه البسيطة والساذجة، التي فيها الحياة الداخلية والخارجية للشباب أم". لقد انعكست القبيلة بشكل واضح وحيوي، وهو ينتقل على الأغنية من جيل إلى جيل، ومن جيل إلى جيل، وتتغير مع مرور الوقت: في بعض الأحيان يختصرونها، وأحيانًا يطيلونها، وأحيانًا يعيدون صياغتها، وأحيانًا يجمعونها مع بعضها البعض. أغنية أخرى، وأحيانًا يؤلفون أغنية أخرى بالإضافة إليها - ثم تخرج من الأغاني قصائد، لا يمكن إلا للأشخاص أن يطلقوا على أنفسهم اسم مؤلفها". 4

الأكاديمي د.س هو بالتأكيد على حق. Likhachev، الذي أشار إلى أنه لا يوجد مؤلف في عمل الفولكلور ليس فقط لأن المعلومات عنه، إذا كانت موجودة، قد فقدت، ولكن أيضا لأنه يخرج من شعرية الفولكلور؛ ليست هناك حاجة إليها من وجهة نظر هيكل العمل. في الأعمال الفولكلورية قد يكون هناك مؤدي، أو راوي، أو راوي، لكن لا يوجد مؤلف أو كاتب كعنصر من عناصر البنية الفنية نفسها.

الخلافة التقليديةيغطي فترات تاريخية كبيرة - قرون بأكملها. بحسب الأكاديمي أ.أ. بوتبني، ينشأ الفولكلور "من مصادر لا تُنسى، أي أنه ينتقل من الذاكرة من الفم إلى الفم بقدر ما تدوم الذاكرة، لكنه بالتأكيد مر عبر طبقة كبيرة من الفهم الشعبي" 5 . ينشئ كل حامل للفولكلور ضمن حدود التقاليد المقبولة عمومًا، ويعتمد على أسلافه، ويكرر نص العمل ويغيره ويكمله. في الأدب كاتب وقارئ، وفي الفولكلور مؤدي ومستمع. "تحمل الأعمال الفولكلورية دائمًا طابع الزمن والبيئة التي عاشت فيها لفترة طويلة، أو "كانت موجودة". لهذه الأسباب، يُطلق على الفولكلور اسم الفن الشعبي الجماعي، وليس له مؤلفون فرديون، على الرغم من وجود العديد من الفنانين الموهوبين والمبدعون الذين يتقنون التقنيات التقليدية المقبولة عمومًا للقول والغناء هم شعبيون بشكل مباشر في المحتوى - أي في الأفكار والمشاعر المعبر عنها فيه، يكون الفولكلور شعبيًا في الشكل - أي في شكل نقل المحتوى وخصائص المحتوى التصويري التقليدي والأشكال الأسلوبية التقليدية." 6 هذه هي الطبيعة الجماعية للفولكلور. التقليد- أهم وأهم خاصية محددة للفولكلور.

أي عمل فولكلوري موجود بكميات كبيرة خيارات. متغير (lat.variaris - يتغير) - كل أداء جديد لعمل فولكلوري. كانت الأعمال الشفهية ذات طبيعة متنقلة ومتغيرة.

السمة المميزة للعمل الفولكلوري هي ارتجال. يرتبط بشكل مباشر بتنوع النص. الارتجال (الإيطالية improvvisazione - غير متوقع، فجأة) - إنشاء عمل فولكلوري أو أجزائه مباشرة في عملية الأداء. وهذه الميزة أكثر ما يميز الرثاء والبكاء. إلا أن الارتجال لم يكن يتعارض مع التقاليد وكان ضمن حدود فنية معينة.

مع الأخذ في الاعتبار كل هذه العلامات للعمل الفولكلوري، نقدم تعريفا موجزا للغاية للفولكلور الذي قدمه V.P. أنيكين: "الفولكلور هو الإبداع الفني التقليدي للشعب. وهو ينطبق بالتساوي على الفنون الشفهية واللفظية وغيرها من الفنون البصرية، سواء على الإبداع القديم أو على الإبداعات الجديدة التي تم إنشاؤها في العصر الحديث والتي تم إنشاؤها في أيامنا هذه." 7

الفولكلور، مثل الأدب، هو فن الكلمات. وهذا يعطي أسبابًا لاستخدام المصطلحات الأدبية: ملحمة، غنائية، دراما. وعادة ما يطلق عليهم الولادة. يغطي كل جنس مجموعة من الأعمال من نوع معين. النوع- نوع الشكل الفني (حكاية خرافية، أغنية، مثل، إلخ). هذه مجموعة أعمال أضيق من الجنس. وبالتالي، نعني بالجنس وسيلة لتصوير الواقع، حسب النوع - نوع من الشكل الفني. تاريخ الفولكلور هو تاريخ التغيرات في أنواعه. إنهم أكثر استقرارا في الفولكلور مقارنة بالحدود الأدبية؛ حدود النوع في الأدب أوسع. لا تنشأ أشكال النوع الجديد في الفولكلور نتيجة للنشاط الإبداعي للأفراد، كما هو الحال في الأدب، ولكن يجب دعمها من قبل كتلة المشاركين بأكملها في العملية الإبداعية الجماعية. ولذلك فإن تغييرها لا يتم دون الأسس التاريخية اللازمة. في الوقت نفسه، لم تتغير الأنواع في الفولكلور. ينشأون ويتطورون ويموتون، ويتم استبدالهم بآخرين. لذلك، على سبيل المثال، تنشأ الملاحم في روسيا القديمة، وتتطور في العصور الوسطى، وفي القرن التاسع عشر يتم نسيانها تدريجيًا وتموت. مع تغير الظروف المعيشية، يتم تدمير الأنواع ودخولها في غياهب النسيان. لكن هذا لا يشير إلى تراجع الفن الشعبي. التغييرات في تكوين النوع من الفولكلور هي نتيجة طبيعية لعملية تطوير الإبداع الفني الجماعي.

ما العلاقة بين الواقع وانعكاسه في التراث الشعبي؟ يجمع الفولكلور بين الانعكاس المباشر للحياة والانعكاس التقليدي. "هنا لا يُسمح بالانعكاس الإلزامي للحياة في شكل الحياة نفسها؛ 8 ـ يتميز بالترابط والتفكير بالقياس والرمزية.

ايرينا خوريفا
مقال "تاريخ ظهور الفن الشعبي الشفهي".

تعليم وتربية الأطفال نشأت تاريخيامع تطور البشرية . من أجل الحفاظ على أنفسهم كنوع على الأرض، كان الأشخاص البدائيون مهتمين بالفعل بنقل تجربة الحصول على الغذاء والحماية من سوء الأحوال الجوية إلى الجيل الأصغر. وهذه الأنواع الأولية من التدريب والتعليم، عندما يكتسب الطفل المعرفة، المهارات والقدرات في عملية الأنشطة المشتركة مع البالغين وتقليدهم. الجيل الجديد، بعد أن أخذ تجربة أسلافه، استخدمها، وأدخل التحسينات. جنبا إلى جنب مع تجربة العمل، تم نقل تجربة التواصل مع الآخرين. ومن جيل إلى جيل، تم تعزيز هذه العلاقات وتطويرها وتحسينها في اللغة والرموز.

مع تطور اللغة الروسية الثقافة الشعبيةوظهرت قواعد تعليم وتربية الأبناء والنصائح والتعليمات والمحظورات والأذونات. بالفعل في أقدم السجلات الروسية، في الفن الشعبي الشفهيوخاصة في الحكايات والأمثال، يتم التأكيد على فكرة أنه يمكن تعليم الإنسان وتعليمه، وأن أثمن صفة إنسانية هي الفضيلة ويجب غرسها، ويجب تعليمها، لأن سبب الكثير من الرذائل البشرية هو الجهل، جهل. الفضيلة هي القدرة على التصرف بشكل جيد، والتصرف بشكل جيد في حالتنا هو امتلاك مهارات الاتصال.

إحدى الوسائل الفعالة لتربية الإنسان، في الأسرة وليس فقط، هي التراث الشعبيمثل لا ينضب مصدر الفن، الاساسيات الثقافة الشعبيةوهي وسيلة فعالة للتربية الجمالية للأطفال أثبتتها تجربة الجميع الناس. تكمن قوة الفولكلور كوسيلة للتربية الأسرية في أن محتواه يعلم الأطفال التمييز بين الخير والشر وكذلك السلوك "انه ممكن", "هذا مستحيل", "هذا جيد", "هذا سيء"يعلم الأطفال إعطاء إجابات لأسئلة الحياة المختلفة.

الاستماع إلى الأعمال الفن الشعبي الشفهييستخلص الطفل بمساعدة والديه استنتاجات حول سلوكه محاولًا تجنب أخطاء الأبطال. يدرك الأطفال أن الفولكلور يعمل بشكل جيد بسبب روح الدعابة وعدم الإزعاج ومواقف الحياة المألوفة لديهم.

التراث الشعبي- ثروة لا تقدر بثمن الناسنظرة على الحياة والمجتمع وقواعد السلوك والتواصل فيه تطورت على مدى قرون.

منذ عدة قرون مضت، عندما لم تكن هناك كتابة بعد، نشأ الفن الشعبي الشفهي، محققًا نفس الدور الذي لعبه الأدب لاحقًا.

للأطفال الناسخلق حكايات خرافية رائعة، وأغاني، وأغاني أطفال، وألغاز، وأقوال، ونكات، وما إلى ذلك. الفن الشعبي الشفهيولم تفقد تأثيرها على الطفل اليوم. تعكس هذه الأعمال أفكارًا وأحلامًا ومعتقدات أخلاقية عميقة الناس. بسيطة ومقنعة "يتحدث"حكاية خرافية عن انتصار الخير على الشر، والحقيقة على الأكاذيب، وانتصار العدالة. البطل الإيجابي للحكاية الخيالية يفوز دائمًا. تُظهر الحكاية الخيالية العمل كأساس للحياة - حيث يُكافأ البطل المجتهد، ويُعاقب البطل الكسول. تمجد الحكاية الخيالية الذكاء وسعة الحيلة والشجاعة والحكمة.

تم إنشاء معظم الأغاني وأغاني الأطفال والنكات أثناء العمل في الطبيعة وفي الحياة اليومية وفي الأسرة. ومن هنا وضوحها وإيقاعها وإيجازها وتعبيرها. على مر القرون الأشخاص الذين تم اختيارهم والاحتفاظ بهم، تنتقل من فم إلى فم، من جيل إلى جيل، هذه التحف الصغيرة، المليئة بالحكمة العميقة، والغنائية، والفكاهة. بفضل بساطة الصوت ولحنه، يتذكره الأطفال بسهولة أثناء اللعب، ويكتسبون ذوقًا للكلمات المجازية والمناسبة ويتعلمون استخدامها في حديثهم. ومن هنا يأتي عمق تأثير الأشكال الشعرية الصغيرة على الطفل. الفن الشعبي الشفهي. لديهم أيضًا تأثير أخلاقي - فهم يوقظون لدى الطفل شعورًا بالتعاطف والحب للأشخاص من حوله ولجميع الكائنات الحية والاهتمام واحترام العمل.

مع موهبة التدريس الرائعة "يؤدي" الناسطفل من اللعب البسيط وأغاني الحضانة إلى الصور الشعرية المعقدة للحكايات الخيالية؛ من السطور المسلية والمهدئة إلى المواقف التي تتطلب من المستمع الصغير أن يبذل كل قواه العقلية.

منشورات حول هذا الموضوع:

استخدام الفن الشعبي الشفهي في التطوير الرياضي لأطفال ما قبل المدرسةمقدمة لا ينبغي أن يكون تعلم الرياضيات نشاطا مملا للطفل، لأن ذاكرة الأطفال انتقائية. الطفل يتعلم فقط.

مهمة المعلم هي أن يزرع في الأطفال بذور الحب والاحترام للكتب والتعبير الفني والفولكلور. لقد توصلت إلى الاستنتاج.

تأثير الفن الشعبي الشفهي على التربية الأخلاقية للأطفالمؤسسة تعليمية بلدية مستقلة لمرحلة ما قبل المدرسة - روضة أطفال رقم 141 استشارة "Teremok" "تأثير الفن الشعبي الشفهي.

تأثير الفن الشعبي الشفهي على تطور الكلام لدى الأطفال بعمر 4-5 سنواتالمربي: نيكولاينكو أو.ن. الموضوع: "تأثير الفن الشعبي الشفهي على تطور الكلام لدى الأطفال من سن 4-5 سنوات" الغرض من العمل: توحيد الجهود.

شارك أطفال المجموعة الإعدادية "Teremok" والمعلم Yarovenko T. V. في ندوة إقليمية حول تطوير الكلام لدى الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة باستخدام.

استخدام الفن الشعبي الشفهي في العمل مع الأطفال الصغارإن نمو الطفل في سن مبكرة يحدد إلى حد كبير تطوره الشخصي ككل. في هذا الصدد، من المهم جدًا استخدامه.