„Na železnici“, analiza Blokove pesme, esej. Analiza pjesme o željezničkom bloku

Pjesma A. Bloka "Na pruzi" počinje opisom smrti junakinje - mlade žene. Autorka nas na kraju rada vraća u njenu smrt. Kompozicija stiha je dakle kružna i zatvorena.

Na železnici
Marija Pavlovna Ivanova
Ispod nasipa, u nepokošenom jarku,
Laže i izgleda kao da je živ,
U šarenom šalu nabačenom na njene pletenice,
Lijepa i mlada.

Ponekad sam hodao smirenim hodom
Na buku i zvižduk iza obližnje šume.
Hodajući cijelim putem oko dugačke platforme,
Čekala je, zabrinuta, pod baldahinom...

U pjesmi “Na pruzi” možete pronaći mnoge druge simbole. Simbol puta - sudbina je željeznica. Prikazujući neprekidne linije putničkih automobila, Blok postavlja temu puta, životnog puta osobe. Ljudi se stalno kreću od kočije do kočije, jedni imaju sreće, drugi trpe gorčinu poraza. Životi ljudi su u stalnom pokretu. Voz, lokomotiva, stanica je simbol etape ili trenutka putovanja. Ali staza, put su i vjesnici ishoda, prema kojem se svaki čovjek kreće, kao prema litici. Možda je pjesnik ovaj ishod doživio kao smrt stare Rusije i rođenje nove, čemu su se svi ljudi radovali. Željeznica je znak užasnog svijeta, nemilosrdnog prema ljudima.
U većem dijelu pjesme pjesnik piše o prošlosti, ali je ona neraskidivo povezana sa sadašnjošću.
Zanimljiva je i shema boja pjesme. Boja Blokove poezije sredstvo je za izražavanje emocionalne procjene i odnosa prema slikama. Što se tiče boje, prvi i posljednji katren praktički ne sadrže boje, bezbojni su. U prošlosti, u drugom svijetu - drugačiji okus. Evo i „svetlih očiju“ (svetla) voza koji dolazi, i nežnog, živog rumenila na obrazima ove devojke, i raznobojnih vagona (izgleda, podela po klasama). Plava je boja neba, uzvišena – kočije za bogate, žuta je svijetla, boli oči boje topline i ujedno je bolest srednja klasa, a zelena je boja trave, blizina zemlje - kočije trećeg razreda. Važno je napomenuti da je pogled sa platforme potpuno drugačiji od pogleda iza prozora automobila. Iznutra, svijet je vidljiv u izblijedjelim, bezbojnim bojama. Jedina svijetla, oštra boja u kočiji je grimizna. Može simbolizirati krv, iritaciju, agresiju i okrutnost ovih ljudi. Napolju je šumsko drveće, iza šume je duga platforma sa krošnjom. Šema boja nije prigušena, ali prilično mirna. Zelena boja drveća izgleda kao plava žandarmska uniforma i najvjerovatnije drvena platforma. Blok namjerno ne daje definicije "boje" za neke riječi, dajući čitatelju priliku da zamisli ovu sliku u vlastitoj mašti.
U pjesmi autor koristi tehniku ​​obrnutog pripovijedanja, odnosno počinje smrću junakinje, tragedijom, postepeno otkrivajući prethodne događaje.

U prodornom ciklusu „Otadžbina“ sve su pesme ispunjene tugom i bolom, bezgraničnom melanholijom, koja dugo proganja Rusiju i ne pušta je. Samo dva rada posvećena su slikama ljudi, a ne domovine u cjelini. A. Blok je govorio o bezbojnom životu mlade devojke. U nastavku će biti data analiza pjesme “Na pruzi”.

Pod odmjerenom tutnjavom jamba

Postoji ležeran i, zapravo, užasan opis postojanja mlade djevojke negdje u dubinama Rusije, koja ne zna kako da zadrži svoju prolaznu mladost. Njene bolne svakodnevne posjete stanici prikazane su s praznim nadama u neke (kakve?) promjene u životu. Uostalom, ona je “lijepa i mlada”, okarakterizira je Blok. Na željeznici će to pokazati) život će stisnuti srce i dušu heroine takvom nepodnošljivom melanholijom da je iz prve strofe jasno kako će strašno i brzo okončati svoj život i nade.

U blatu života

U strašnoj monotoniji života junakinje, postojala je samo jedna zabava - odlazak na stanicu uveče, dotjeran. Čitav mučan, naporan dan završio se dolaskom brzog voza kroz čije se prozore mogao gledati i vidjeti drugi život - svijetao i elegantan. I obrazi su joj se zarumenili, i kovrče strmije uvijale, a junakinja, koja je stajala pored žandarma kraj uvele prašnjavog žbunja, bila je iscrpljena praznim snovima, zaglavila u inerciji. Izdaleka sam ugledao tri sjajna fara jurećeg voza, a kola su, tresući se i škripeći, prolazila i prolazila, ne zaustavljajući se, a melanholija mi je parala srce: opet je stajala, nikome nije potrebna. Proleteo je voz, pogledao vagone - i to je bilo to, i nije bilo ništa više.

Čista ravnodušnost, čak i ako vičete ili ne vičete, nikoga nije briga za nju. Na maloj stanici (a Blok to slikovito opisuje), na željeznici, odvija se postojanje bez događaja. Analiza pjesme kaže da junakinja nema gdje primijeniti svoju snagu, osjećaje, inteligenciju, ljepotu.

Samo jedan samo jednom

Husar je samo jednom skrenuo pažnju na nju, nehajno se oslanjajući laktovima na grimizni somot. Nežno se osmehnuo, pogledao - i više ništa nije ostalo.

Vrijeme ne čeka, voz je odjurio u daljinu. Ali na trenutak je bila cijenjena. Ovo je i divno i ponižavajuće. Beskorisna mladost projuri kao voz. Šta onda? I sada nema ničega osim dosadne monotonije, osim sitnica koje zaglupljuju i ogrube um i dušu. Šta onda? Zar je zaista potrebno tako bezbojno stariti da se niko ne bi radovao njenom živahnom, veselom karakteru i nježnom šarmu njene mladosti? Gorčinu, žaljenje i beznadežnu melanholiju koji gutaju junakinju prikazuje Blok (“Na pruzi”). Analiza pjesme ne dozvoljava nam da se nadamo bilo kakvim promjenama u životu junakinje.

Oštro skretanje

Koliko je puta jadnica morala proći kroz šumu do stanice, koliko puta je morala stati pod krošnje, koliko puta je morala proći dugačkim peronom, to znaju samo ona i Svevišnji. Na kraju krajeva, bio sam tako neodoljivo vučen iz ovog tihog mjesta gdje život kipi i mijenja se svaki dan. I ništa se nije dogodilo. A onda se odmah javila želja da se zauvek okonča uspavana magla života (kaže Blok) na železnici. Analiza pjesme govori o djevojčinoj spontanoj, ali ne i slučajnoj odluci da se nasmiješi na rastanku i bez želje, kao u bazen, baci se pod voz.

Užasan početak i užasan kraj

Poput muzičkog rondoa, prvi i posljednji katren počinju i završavaju naglo prekinut, jadan, jadan život, koji nije ni procvjetao, a nije mogao procvjetati punom snagom. A sada, kao živa, otvorenih, smrznutih očiju, leži u nepokošenom jarku, otkotrljala se sa šina i pod nasipom. Zapravo, ona nije umrla sada, već tada kada su njene nade tinjale i gasile se svakim danom.

Fizički živa, već je umirala kada je bacila pohlepne poglede na prozore vagona. Koja bi joj se pitanja sada mogla pojaviti? I da li bi devojka htela da im odgovori? Na kraju krajeva, nikog nije briga. Sve je samo prazna radoznalost. Ovako pripovijeda Blok (“Na pruzi”). Analiza pjesme samo konstatuje, poput doktora, činjenicu smrti.

Rusija

Djevojka je usamljena i nikome nije potrebna, ni sebi ni ljudima. Šta je sa Rusijom bez ćerke? I sama je prosjakinja, dremala leži, ponižena i divlja. Ovako ju je Blok video na raskrsnici, na pruzi. Analiza koju je uradio pjesnik, poput skalpela, otkriva njenu haotičnost i poguban put. Ali to je upravo ona vrsta pjesnika koji ju je u isto vrijeme neizmjerno volio i mrzeo. Kontradiktorno, krvarenog srca, Blok je s gorčinom gledao na ono što se događa na željeznici. Analizirao je rusku stvarnost kroz čitav ciklus pjesama „Rusija“. “Na pruzi” je komadić mozaika iz kojeg je nastala “Rusija” – bezgranična melanholija.

Pjesničko srce plače, krv teče iz njega na Kulikovom polju. I sam umjetnik ne zna šta bi sa sobom, a kamoli da daje savjete i recepte djeci Rusije. Ono što sigurno zna je da „srce ne može da živi u miru“, Blok. “Na željeznici” (analiza stiha nam to daje do znanja) prodoran je krik duše koji razdire srca i pjesnika i junakinje djela. Vulgarnost, divljaštvo i vjekovni mrak trijumfuju.

Čitanje Bloka naglas

Pesme treba percipirati sluhom, kao muziku, jer se jedino tako mogu čuti zvukovi i razumeti, osetiti kako se slike spajaju.

Počnimo s jezikom metafora. Kočije, žute i plave, namijenjene su imućnim ljudima koji sebi mogu priuštiti putovanje prvom i drugom klasom, što pjesnik nije precizirao, a zeleni su za siromaštvo, jer je to savremenicima jasno bez objašnjenja. Osim toga, ovaj katren ima zanimljive zvučne asonance i aliteracije: ponavljani slogovi "li" ublažavaju prijeteći zvuk kotača i čine ga melodičnim. Meko "l" ponovljeno 10 puta u katrenu o husaru ublažava neizbježnost prolaznog susreta pogleda stranaca. Zviždanje i šištanje “s” i “zh” naglašavaju brzo kretanje kompozicije. Ako pažljivo pročitate i izgovorite to naglas, ova izražajna boja će se čuti. A tehnika u kompoziciji, kada rasplet prethodi priči, učvršćuje kasnije stvorenu sliku željeznice kao simbol kolotečine života, iz koje se ne može skrenuti ni desno ni lijevo. Vremena glagola su takođe važna. U prvom i posljednjem katrenu glagolski se oblici koriste u sadašnjem vremenu, a to također pojačava njegovu obrnutu kompoziciju. Slika puta, koja je prošla kroz cijelu pjesmu, postaje centralna, opresivna i ubija čovjeka. Tako se gradi Blok „Na pruzi“. Analiza je data ukratko. Mogu se dalje dopunjavati.

Suština Blokovog svijeta je strašna i ispunjena raspršenim zlom, bezdušnim i ravnodušnim, ljudskom glupošću, beznadežnom, veličanstvenom, beskrajnom. Ali ne, ovo nije kraj, kaže pesnik. Tu su i šume, proplanci, magle, šuštanje zobi. Ljepota postoji izvan ljudi. To se može i treba vidjeti.

Pesma A.A. Blokova “Na pruzi” bogata je umjetničkim detaljima od kojih se čitalac ježi. Filmska verodostojnost kojom je napisana svaka strofa jasno oslikava tragičnu sliku pred nama.

U to vreme Blok je ponovo čitao „Uskrsnuće“ Lava Tolstoja. Radnja pesme ima intertekstualnu vezu sa pričom o Nehljudovu i Katjuši Maslovoj. Ovdje možete vidjeti referencu na drugi, ništa manje poznati roman, Anna Karenjina. Međutim, ne može se reći da je “Na pruzi” poetska imitacija. Autor koristi nove simbole, prožimajući ih Blok zvukom.

Plan je zasnovan na stvarnom incidentu kojem je Blok svjedočio. Prolazeći pored željezničke stanice, ugledao je kroz prozor voza otrovanu tinejdžerku i lokalno stanovništvo kako stoje podalje i gledaju s sitnom radoznalošću. Blok je sve vidio iznutra. Nije mogao a da ne odgovori srcem.

Kao što znate, pjesnik je bio vrlo pažljiv i bez ravnodušnosti. Ovaj zaključak može se izvući iz memoara njegovih suvremenika, iz onoga što je Blok stvorio, na primjer, članak kao što je "Ironija", iz njegovih dnevnika i pisama. Autor je uvek oštro reagovao na svaku najmanju promenu svetskog poretka. Njegovo osetljivo srce, koje je čulo muziku revolucije, nije bilo u stanju da se pretvara da je mehanički motor.

Za Bloka je ljudski život život cijele zemlje. U pjesmi „Na pruzi“ jasno se poistovjećuje postojanje pojedinca i sudbina cijele domovine.

Žanr, režija, veličina

Žanr pjesme „Na pruzi“ je lirsko djelo. Ona odražava karakteristike simbolističkog pokreta.

Prije svega, treba napomenuti dvosmislenost svake slike koja se pojavljuje u djelu, muzikalnost sloga i filozofski zvuk središnje teme. Na kraju ove pjesme jasno je vidljiv simbolistički pogled na životne stvarnosti sa stanovišta vječnosti. Muzikalnost, izražena ne samo poetskim tehnikama, već koncentrisana u unutrašnjoj energiji „Na pruzi“, takođe povezuje ovo delo sa simbolizmom.

Blok koristi dvosmislen poetski metar: naizmjenično jambski pentametar i jambski tetrametar. “Na željeznici” se sastoji od devet katrena. Vrsta rime je također posebna; prvi i treći red katrena su daktilno rimovani. Druga i četvrta imaju žensku klauzulu. Tako se stvara unutrašnji ritam koji pjesmi daje talasasti intonacijski zvuk.

Kompozicija

Kompozicija “Na pruzi” je kružna. Pesma počinje slikom mrtve devojke koja leži „ispod nasipa, u nepokošenom jarku“, a završava se vraćanjem na istu sliku. Blok koristi filmsku tehniku, postepeno odmičući objektiv od glavne junakinje kako bi prikazao njenu sudbinu, a zatim se ponovo vraćajući na figuru nesretne djevojke. Čitaocu daje osjećaj uključenosti u ono što se dešava. Postojanje pojedinačne heroine postaje impuls za razmišljanje o sudbini domovine.

Sastav prstena omogućava Bloku da stvori sliku beskonačnosti: kraj je početak, a početak je kraj. Međutim, posljednji redovi ostavljaju nadu za izbavljenje od ove sudbine. Mrtva heroina je opisana kao živa: „Ne prilazi joj s pitanjima, / Nije te briga, ali ona je zadovoljna: / S ljubavlju, prljavštinom ili točkovima / Slomljena je - sve boli. Stiče se osjećaj da još uvijek čuje vrevu oko sebe, još uvijek vidi likove koji joj se približavaju, i dalje razlikuje lica radoznalih posmatrača. Mrtvac je prikazan kao da postoji između svijeta ispod i iznad. Ova dvojnost u kojoj tijelo pripada zemlji, a duša juri ka nebu, prikazana je kao mrtva, ali još uvijek prisutna.

Slike i simboli

Pesma sadrži skrivene simbole koji hvataju suštinu epohe.

• Na primer, u ovom katrenu: „Kočije su išle uobičajenim redom,/Drhtale i škripale;/Žute i plave su ćutale;/Zelene plakale i pevale...” – alegorijski misli pesnik društvena nejednakost i uopšte polaritet percepcije ruske stvarnosti tog vremena od strane različitih klasa. I istovremeno uočava tupu ravnodušnost prema sudbini čovjeka, kako iz gornjih tako i iz nižih slojeva. Neki su skriveni iza maske aristokrate, drugi su skriveni iza iluzije širine vlastite duše. U svakom slučaju, svi su isti u jednom: niko ne primećuje da čovek čeka, niko ne pruža ruku. Međutim, Blok ne zamjera ljudima, samo traži od njih da budu osjetljiviji barem na njenu smrt, jer nisu mogli živjeti. Blok je napisao ovo: "Srce, prolij suze sažaljenja zbog svega i zapamti da ne možeš nikome suditi..."
• Nesrećna sudbina junakinje može se posmatrati sa simbolističke tačke gledišta. Slika djevojke "u šarenom šalu nabačenom preko pletenica" - personifikacija Rusije. "Pristojan hod", uzbudljiva očekivanja u nadi da će se sada dogoditi čudo - i život će postati lakši, i sve će se promijeniti. Čini mi se da je Blok ovaj simbol želio da unese globalno značenje - vječna očekivanja ruskog naroda za boljim životom.
• U djevojčinoj sudbini se lako može naslutiti još jedan simbol teškog života ruske žene. Beskrajna očekivanja sreće, čiji su ključevi bačeni duboko u vodu i davno ih pojedu ribe, kaže junakinja Nekrasovljeve pesme.
• Željeznička slika je simbol puta. Ljudi jure vozom, niko ne zna kuda, ne primećujući kako je cijela zemlja uronjena u smrtnu melanholiju. "Pohlepni pogledi" koje djevojka baca na prozore automobila, nadajući se iskrenom odgovoru - pokušaju da se zaustavi voz tog doba i spasi ljubav.
• Lirski heroj prema djevojci se odnosi sa dubokim saosećanjem i saosećanjem. Prije svega, on vidi Rusiju u djevojčinom licu. Stiče se osjećaj da kroz sebe provlači svu bol ove nesretne sudbine, shvaćajući svoju nemoć pred tragedijom koja se dogodila.

Teme

Glavna tema pjesme je tema usamljenosti u gomili, tragične sudbine osobe koja je težila ljubavi i koju je dočekala samo hladnoća vanjskog prostora. Tema ljudske ravnodušnosti, kao rezultat sveopšteg sljepila, također je utkana u obris radnje. Nemogućnost da se zaboravi i vidi bližnje, nemogućnost da se izađe iz životnog vagona koji juri ka bog zna kuda i samo zastane na trenutak, pogleda oko sebe, primijeti, osluškuj, postane osjetljiv. Bliskost i izolovanost svih stvara sveobuhvatnu ledenu prazninu u koju uranja cijela zemlja. Blok povlači paralelu između sudbine određene heroine i Rusije, pokazujući koliko mu se domovina čini usamljenom i oronulom, podnoseći toliku bol i ne pronalazeći osjetljivu dušu u vlastitim prostranstvima.

Blok pokreće i temu neostvarenih snova. Zvuk “On the Railroad” je tragičan upravo zbog ove pobjede životne stvarnosti nad snovima.

Problemi

Problemi "Na pruzi" su višestruki: evo puta Rusije, sudbine Ruskinje i nepremostivosti sudbine.

U pjesmi nema nijednog retoričkog pitanja, međutim upitna intonacija je opipljiva u podtekstu djela. Pesnik razmišlja o sudbini sopstvene zemlje, pokušavajući da shvati kuda i zašto se sve oko njega kreće. Osjećaj vanjske vreve i unutrašnje usamljenosti stvara se zbog okruženja stanice. Malenost osobe na pozadini ogromnog prostora, vozovi koji negdje jure, užurbane gomile ljudi. Problem beznađa i beznađa istražuje se na primjeru jedne ljudske sudbine.

Ideja

Glavna ideja koju Blok unosi u svoju kreaciju je također dvosmislena. Svaki simbol nosi više od jednog značenja.

Glavna ideja je shvatiti put domovine. Lirski junak nije ravnodušan prema onome što se dešava. Pokušava ohrabriti ljude da budu osjetljivi i oprezni. Ako sudbinu heroine smatramo simbolom sudbine Rusije, onda možemo reći da je središnja ideja ove pjesme slušati već umiruću zemlju. Ovo je neka vrsta slutnje približavanja događaja tog doba. Ono što će biti rečeno u članku “Intelektualci i revolucija” osam godina kasnije, odražava se u ovom radu.

Bitno je da je i lirski junak među onima koji su projurili, a samo kontemplacija smrti uzbuđuje čitavo njegovo biće. Zapravo, svi ti umjetnički detalji („uređen hod“, „nježnije rumenilo, jači uvojak“ itd.) rekreiraju se samo u njegovoj mašti. Vidjevši ishod ove tužne priče, on kao da skroluje unazad kako bi shvatio grešku, da bi osjetio sav bol onoga što je doživio glavni lik.

Sredstva likovnog izražavanja

Sredstva umjetničkog izražavanja koja se nalaze u ovoj pjesmi su također višestruka. Evo epiteta „ravnomeran pogled“, „pohlepni pogled“ itd., i poređenja „kao živ“, i antiteze „Ćuti i plavi su ćutali, / U zelenima plakali i pevali“.

Blok koristi i zvučni zapis „Kočije su išle u poznatoj liniji, drhtale i škripale“ kako bi preciznije prenio atmosferu stanice.

Anafora u šestom katrenu „S nežnim osmehom kliznuo preko nje,/Okliznuo se - i voz u daljinu odjurio...” ovde je neophodna za ekspresivnost i isticanje prolaznosti dešavanja. U pretposljednjem katrenu nalazi se retorički uzvik: "Šta, srce je davno izvađeno!", prenoseći emocionalnu napetost pjesme. U istom katrenu Blok ponovo koristi anaforu: „Toliko je naklona dano, / Toliko je pohlepnih pogleda bačeno“, što, prije svega, stvara pumpastu intonaciju.

Blok takođe često koristi crticu na sredini linije, stvarajući tako dugu cezuru, koja fokusira pažnju na ono što se govori i postaje impuls unutrašnje napetosti: „Okliznuo se i voz je odjurio u daljinu“, „Ti nije briga, ali ona je zadovoljna,” “...ili kotači/Zgnječena je – sve boli.”

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!

Pesma „Na pruzi“ uvrštena je u ciklus „Otadžbina“. Rad otkriva tragediju sudbine i samoubistvo mlade žene. Radnja se odvija na malom udaljenom stajalištu; autor ne navodi naziv okruga ili pokrajine.

Da bismo razumjeli sudbinu heroine, dovoljno je znati da je ovo divljina. Ova činjenica nam omogućava da dublje osjetimo usamljenost i bezradost mlade žene koja je sanjala o sreći. Vozovi vjerovatno staju vrlo rijetko, „prolazeći uobičajenom linijom“. Čitalac razume da je platforma pusta po tome što se sa prozora vide samo ona i žandarm koji stoji pored nje. Iz pjesme postaje jasno da je više puta izlazila na peron, hvatala mnogo pogleda ljudi koji su gledali kroz prozore, ali samo jednom primijetila prolazni osmijeh husara naslonjenog na crveni baršun

Mnogi ljudi koji su tuda prolazili vidjeli su ženu, ali je malo njih obratilo pažnju na usamljenu figuru koja je stajala na peronu. Ovi izmišljeni sastanci zauzimali su ogromno mjesto u životu jedne žene. Riječi o mladosti koja prolazi sa svojim praznim snovima tjeraju vas na razmišljanje o brzini i neopozivosti vremena, o neispunjenim nadama. Snovi o pronalaženju sreće susreli su se sa ravnodušnošću i hladnoćom onih oko mene. Milioni napuštenih očiju iz vagona su je gledali, mnogo naklona je bilo dato, ali sve uzalud.

Autorka traži da je ne pita ništa. Ali pitanja se postavljaju sama od sebe. Čitalac će pronaći odgovore nakon što pažljivo pročita pjesmu, kada se formira jasna ideja o uzroku samoubistva. Govorimo o ženi koja nije upoznala određenu osobu iz voza, već o očekivanju divnih promjena na bolje. Stalne posjete stanici i neopravdane nade daju čitatelju priliku da osjeti beznađe situacije mlade heroine.

Vozovi koji stalno prolaze simboliziraju život koji juri. Srce joj je razderala melanholija puta. Nemogućnost da se bilo šta promijeni navela je lijepu ženu na samoubistvo.

Pjesma „Na pruzi“ (1910) omogućava nam da shvatimo posebno mjesto koje tema zavičaja zauzima u Blokovom stvaralaštvu. Vrlo često njegovi tekstovi ne govore direktno i direktno o njegovoj domovini, ali Rusija uvijek ostaje središnja i generalizirajuća slika. Pjesmu „Na pruzi“ autor je uključio u ciklus „Otadžbina“, jer iz potresne priče o djevojci shrvanoj „ljubavlju, prljavštinom ili točkovima“ proizilazi živa slika predrevolucionarnog Ruskog carstva. , u kojem jedni žive u siromaštvu i gladi, dok se drugi kupaju u luksuzu. Sudbina domovine u sudbinama ljudi postaje sveobuhvatni motiv Blokove lirike; zemlja je predstavljena kao „humanizovana“ generalizovana slika.

Čitajući redove pesme, ne vidimo samo železnički peron sa vozom koji mu se približava, već ljude koji pune ovaj voz, a preko njih i celu zemlju. Metafore "plavo" i "žuto", koje personificiraju višu klasu i njen ravnodušan odnos prema sudbini zemlje, antonim su riječi "zeleno", a glagol "ćutao" poprima suprotno značenje od glagola " plačući i pjevajući.” U vagonima prve i druge klase ("žuti" i "plavi") putnici su samozadovoljno ćutali, ali u "zelenim" vagonima su plakali i pjevali (sjećam se Nekrasovljevog "ovaj stenjaj se zove pjesma"). Međutim, svoditi probleme pjesme samo na pitanja socijalne nepravde u ruskom društvu bilo bi pogrešno. Sam naslov, „Na pruzi“, može se smatrati značajnim u tom pogledu. Slika puta, staze u Blokovoj poetici simbol je kretanja i razvoja. Metaforički je povezan sa sudbinom Rusije i pojavljuje se više puta u Blokovim tekstovima. Primjer je pjesma „Jesenska volja” (1905), gdje slika staze nije samo središte slikovnog sistema, već i osnova zapleta („Ulazim na put otvoren očima.. .”; „Ko me namamio na poznatu stazu, / Nacerio mi se kroz tamnički prozor / Ili ga je kamena staza vukla / Prosjak pjeva psalme?“).

Tema smrti na putu javlja se iz prvih redova pesme:

Ispod nasipa, u nepokošenom jarku,

Laže i izgleda kao da je živ...

Smrt se ne pominje, ali fraza “kao da je živ” sve čini jasnim. Kontrast tragedije koja se dogodila je opis žive lepote već mrtve devojke:

U šarenom šalu nabačenom na njene pletenice,

Lijepa i mlada

U Blokovim ranim pjesmama bila je slična tema - prerana smrt, ubistvo ljepote i mladosti. U pjesmi “Iz novina” (1903.) žena odlučuje da izvrši samoubistvo ležeći na šinama, jer samo smrt može obasjati dušu sjajem, jer junakinja ne može ni djeci pružiti prosperitetni život, uprkos svemu njeni napori:

Ne škodi mami, roze bebe.

Mama je sama legla na šine.

Dobroj osobi, debelom komšiji,

Hvala ti hvala ti. Mama nije mogla.

Dakle, tema puta poprima simboličko značenje ishoda.

Paralele se lako obnavljaju sa Nekrasovljevom pesmom „Železnica“ (1864), gde železnica postaje simbol teškog ugnjetavanja ruskog naroda. Jedna od središnjih ideja tu i tamo je ideja nejednakosti među predstavnicima različitih klasa, zbog koje jedni koriste rezultate rada drugih, ne primjećujući bol i patnju oko sebe. Kasnije će Jesenjin u svojim djelima koristiti sliku parne lokomotive kao personifikaciju novog željeznog doba bezdušne civilizacije, koja nosi i patnju. Epitet „gvozdeni“ kontekstualno označava okrutnost i nemilosrdnost. Dobija ekspresivnu konotaciju neminovnosti, voz u pogledu junakinje je „tri blistava oka jure“, „buka i zvižduk iza obližnje šume“. Ove slike otkrivaju suštinu života u Strašnom svijetu kao nemilosrdnom putu; nije slučajno što pojavu voza prati sumrak.

U isto vrijeme, put djeluje kao znak nade, moguće radosti i sreće:

Ponekad sam hodao smirenim hodom

Na buku i zvižduk iza obližnje šume.

Hodajući cijelim putem oko dugačke platforme,

Čekala je, zabrinuta, pod baldahinom.

Tako je beskorisna omladina jurila,

Iscrpljen u praznim snovima...

Putna melanholija, gvožđe

Zazviždila mi je slomila srce...

Slike životnog puta i željeznice su što bliže: mladost junakinje „jurila“, a „melanholija puta, gvozdena zvižduk“. Doslovno svaka riječ može se pripisati ne samo opisu sudbine djevojke, već i opisu voza. Slika željeznice se razvija u simbol željeznice, nepoznat, ali neizbježan. Da bi pojačao ovaj utisak, autor koristi kompozicionu tehniku ​​obrnutog pripovedanja, kada tragični rasplet prethodi pripovedanju. Naravno, takav završetak odmah određuje emocionalni ton retrospektivnog opisa radnje. Takođe je važno da je kategorija sadašnjeg vremena prisutna samo u prvoj i posljednjoj strofi, kao da uokviruje priču o onome što se dogodilo.